english below
Viet en Nam zijn twee Vietnamese mijnwerkers die een verborgen en verboden relatie hebben. Ze ontmoeten elkaar voor seks ondergronds, tussen het kolengruis dat hun lichamen zwart kleurt. Nam wil het land verlaten om in Europa zijn geluk te beproeven, maar Viet probeert hem op andere gedachten te brengen.
VIỆT AND NAM roept niet alleen lust en sensualiteit op, maar toont ons ook de dichotomieën van het land. Na een lange koloniale onderdrukking zoekt de gekneusde bevolking nu naar een nieuwe identiteit en het recht om eigen verlangens te benoemen. Zo houdt het verleden het heden in de greep, terwijl er actief wordt gevochten voor een nieuwe toekomst.
Ook dromen en herinneringen spelen een cruciale rol en dat is niet de enige parallel met het van visioenen doorweven oeuvre van de Thaise regisseur Apichatpong Weerasethakul. Maar met deze op grauwe 16mm opgenomen film bewijst regisseur Minh Quý Trương vooral dat hij een uniek talent is: zijn engimatische queer film is een visueel adembenemende parel.
De film is deel van ons focusprogramma UNBOUND SELVES: QUEER VOICES, waarmee we de bevrijdende representatie van “de ander” op het witte doek vieren.
ENG
The film is in Vietnamese with English subtitles
Viet and Nam are two Vietnamese miners with a hidden and forbidden relationship. They have sex underground, among the coal dust that stains their bodies black. Nam wants to leave the country to try his luck in Europe; Viet tries to change his mind.
VIỆT AND NAM not only evokes lust and sensuality but also shows us the country’s dichotomies. After long colonial oppression, the population now seeks a new identity and the right to claim its own desires—but while actively fighting for a new future, the past still has a hold on the present.
Dreams and memories also play a crucial role, and that is not the only parallel to Thai director Apichatpong Weerasethakul’s oeuvre. But with this film shot on grainy 16mm film, director Minh Quý Trương proves, above all, that he is a unique talent. VIỆT AND NAM is enigmatic, queer, and visually breathtaking.
This film is part of our focus programme UNBOUND SELVES: QUEER VOICES, which highlights the liberating representation of “the Other” on the silver screen.