In een gebricoleerde stijl leggen twee broers de stereotiepe mechanismen bloot van het medium film. Het maken van hun eigen film is zowat de ultieme vlucht uit de realiteit. Maar gaandeweg ontstaan er spanningen tussen de twee mannen en ook de buitenwereld neemt een steeds grotere rol in.
Terminator Too toont het perspectief van twee volwassen mannen die op haast maniakale wijze blijven vasthangen aan de helden van hun jeugd. Ze amuseren zich te pletter, maar zijn niet altijd helemaal ‘in touch with reality’. Terminator Too is een ode aan de fantasie, een uitnodiging tot ongebreidelde creativiteit, vol humoristische referenties aan de hedendaagse beeldcultuur. Maar onderhuids schuilt een grimmige ondertoon. Wie zijn die mannen? En waarom sluiten ze zich af van de buitenwereld?
Met zelfgemaakte special effects, kostuums uit cornflakesdozen, tekstfragmenten uit populaire (actie)films van vroeger en nu, spectaculaire gevechtschoreografieën en een vers gecomponeerde soundtrack word je ondergedompeld in de wereld van Hollywood-blockbusters.
“De charme van deze publiekslieveling is dat hij het spelplezier en de ongebreidelde creativiteit laat primeren, zodat de voorstelling voortdurend je eigen verbeelding triggert.” ★★★★ – De Standaard
In een gebricoleerde stijl leggen twee broers de stereotiepe mechanismen bloot van het medium film. Het maken van hun eigen film is zowat de ultieme vlucht uit de realiteit. Maar gaandeweg ontstaan er spanningen tussen de twee mannen en ook de buitenwereld neemt een steeds grotere rol in.
Terminator Too toont het perspectief van twee volwassen mannen die op haast maniakale wijze blijven vasthangen aan de helden van hun jeugd. Ze amuseren zich te pletter, maar zijn niet altijd helemaal ‘in touch with reality’. Terminator Too is een ode aan de fantasie, een uitnodiging tot ongebreidelde creativiteit, vol humoristische referenties aan de hedendaagse beeldcultuur. Maar onderhuids schuilt een grimmige ondertoon. Wie zijn die mannen? En waarom sluiten ze zich af van de buitenwereld?
Met zelfgemaakte special effects, kostuums uit cornflakesdozen, tekstfragmenten uit populaire (actie)films van vroeger en nu, spectaculaire gevechtschoreografieën en een vers gecomponeerde soundtrack word je ondergedompeld in de wereld van Hollywood-blockbusters.
“De charme van deze publiekslieveling is dat hij het spelplezier en de ongebreidelde creativiteit laat primeren, zodat de voorstelling voortdurend je eigen verbeelding triggert.” ★★★★ – De Standaard
In een gebricoleerde stijl leggen twee broers de stereotiepe mechanismen bloot van het medium film. Het maken van hun eigen film is zowat de ultieme vlucht uit de realiteit. Maar gaandeweg ontstaan er spanningen tussen de twee mannen en ook de buitenwereld neemt een steeds grotere rol in.
Terminator Too toont het perspectief van twee volwassen mannen die op haast maniakale wijze blijven vasthangen aan de helden van hun jeugd. Ze amuseren zich te pletter, maar zijn niet altijd helemaal ‘in touch with reality’. Terminator Too is een ode aan de fantasie, een uitnodiging tot ongebreidelde creativiteit, vol humoristische referenties aan de hedendaagse beeldcultuur. Maar onderhuids schuilt een grimmige ondertoon. Wie zijn die mannen? En waarom sluiten ze zich af van de buitenwereld?
Met zelfgemaakte special effects, kostuums uit cornflakesdozen, tekstfragmenten uit populaire (actie)films van vroeger en nu, spectaculaire gevechtschoreografieën en een vers gecomponeerde soundtrack word je ondergedompeld in de wereld van Hollywood-blockbusters.
“De charme van deze publiekslieveling is dat hij het spelplezier en de ongebreidelde creativiteit laat primeren, zodat de voorstelling voortdurend je eigen verbeelding triggert.” ★★★★ – De Standaard
In een gebricoleerde stijl leggen twee broers de stereotiepe mechanismen bloot van het medium film. Het maken van hun eigen film is zowat de ultieme vlucht uit de realiteit. Maar gaandeweg ontstaan er spanningen tussen de twee mannen en ook de buitenwereld neemt een steeds grotere rol in.
Terminator Too toont het perspectief van twee volwassen mannen die op haast maniakale wijze blijven vasthangen aan de helden van hun jeugd. Ze amuseren zich te pletter, maar zijn niet altijd helemaal ‘in touch with reality’. Terminator Too is een ode aan de fantasie, een uitnodiging tot ongebreidelde creativiteit, vol humoristische referenties aan de hedendaagse beeldcultuur. Maar onderhuids schuilt een grimmige ondertoon. Wie zijn die mannen? En waarom sluiten ze zich af van de buitenwereld?
Met zelfgemaakte special effects, kostuums uit cornflakesdozen, tekstfragmenten uit populaire (actie)films van vroeger en nu, spectaculaire gevechtschoreografieën en een vers gecomponeerde soundtrack word je ondergedompeld in de wereld van Hollywood-blockbusters.
“De charme van deze publiekslieveling is dat hij het spelplezier en de ongebreidelde creativiteit laat primeren, zodat de voorstelling voortdurend je eigen verbeelding triggert.” ★★★★ – De Standaard
een hut in een bos
ver weg van alles en iedereen
een man vertelt, zingt, danst, lacht
raast, argumenteert, provoceert
over de mens die de natuur vernielt
over het isolement dat hij noodgedwongen omhelst
over de vervreemding die technologie heet het eindeloze geschreeuw op sociale media
over zijn verlangen naar een echte wereld
het publiek wordt jury
luistert, leeft mee, voelt weerzin, oordeelt
of niet
In deze monoloog kruipt Frank Dierens in de huid van Ted Kaczynski, één van de beruchtste en meest gezochte terroristen ooit, beter bekend als de Unabomber. Hij houdt een hartstochtelijke verdedigingsrede ter voorbereiding op een proces dat nog moet komen. "Hoe kan iemand zo ver heen zijn?" denken wij. Maar voor Ted is het allemaal heel logisch…
een hut in een bos
ver weg van alles en iedereen
een man vertelt, zingt, danst, lacht
raast, argumenteert, provoceert
over de mens die de natuur vernielt
over het isolement dat hij noodgedwongen omhelst
over de vervreemding die technologie heet het eindeloze geschreeuw op sociale media
over zijn verlangen naar een echte wereld
het publiek wordt jury
luistert, leeft mee, voelt weerzin, oordeelt
of niet
In deze monoloog kruipt Frank Dierens in de huid van Ted Kaczynski, één van de beruchtste en meest gezochte terroristen ooit, beter bekend als de Unabomber. Hij houdt een hartstochtelijke verdedigingsrede ter voorbereiding op een proces dat nog moet komen. "Hoe kan iemand zo ver heen zijn?" denken wij. Maar voor Ted is het allemaal heel logisch…
een hut in een bos
ver weg van alles en iedereen
een man vertelt, zingt, danst, lacht
raast, argumenteert, provoceert
over de mens die de natuur vernielt
over het isolement dat hij noodgedwongen omhelst
over de vervreemding die technologie heet het eindeloze geschreeuw op sociale media
over zijn verlangen naar een echte wereld
het publiek wordt jury
luistert, leeft mee, voelt weerzin, oordeelt
of niet
In deze monoloog kruipt Frank Dierens in de huid van Ted Kaczynski, één van de beruchtste en meest gezochte terroristen ooit, beter bekend als de Unabomber. Hij houdt een hartstochtelijke verdedigingsrede ter voorbereiding op een proces dat nog moet komen. "Hoe kan iemand zo ver heen zijn?" denken wij. Maar voor Ted is het allemaal heel logisch…
Tijdens een talkshow wordt een groep voormalige kindsterren geïnterviewd en geconfronteerd met vragen over vroeger en nu. Wat is er van hen geworden? Ooit werden ze gekozen uit honderden anderen. Ooit werden ze op handen gedragen door een uitzinnig publiek. Intussen zijn ze ouder en minder uitzonderlijk. Samen blikken ze terug op een tijd die eigenlijk nog bezig is. Maar een huid kan nooit voor eeuwig als gegoten zitten.
Samen met negen jonge spelers, zangers en dansers onderzoekt theatermaker Mitch Van Landeghem in Remember My Name onze obsessie met succes en hoe we omgaan met jong talent. Is vroeg ontdekt worden een springplank naar succes of een loopplank naar de ondergang?
Tijdens een talkshow wordt een groep voormalige kindsterren geïnterviewd en geconfronteerd met vragen over vroeger en nu. Wat is er van hen geworden? Ooit werden ze gekozen uit honderden anderen. Ooit werden ze op handen gedragen door een uitzinnig publiek. Intussen zijn ze ouder en minder uitzonderlijk. Samen blikken ze terug op een tijd die eigenlijk nog bezig is. Maar een huid kan nooit voor eeuwig als gegoten zitten.
Samen met negen jonge spelers, zangers en dansers onderzoekt theatermaker Mitch Van Landeghem in Remember My Name onze obsessie met succes en hoe we omgaan met jong talent. Is vroeg ontdekt worden een springplank naar succes of een loopplank naar de ondergang?
Tijdens een talkshow wordt een groep voormalige kindsterren geïnterviewd en geconfronteerd met vragen over vroeger en nu. Wat is er van hen geworden? Ooit werden ze gekozen uit honderden anderen. Ooit werden ze op handen gedragen door een uitzinnig publiek. Intussen zijn ze ouder en minder uitzonderlijk. Samen blikken ze terug op een tijd die eigenlijk nog bezig is. Maar een huid kan nooit voor eeuwig als gegoten zitten.
Samen met negen jonge spelers, zangers en dansers onderzoekt theatermaker Mitch Van Landeghem in Remember My Name onze obsessie met succes en hoe we omgaan met jong talent. Is vroeg ontdekt worden een springplank naar succes of een loopplank naar de ondergang?
Tijdens een talkshow wordt een groep voormalige kindsterren geïnterviewd en geconfronteerd met vragen over vroeger en nu. Wat is er van hen geworden? Ooit werden ze gekozen uit honderden anderen. Ooit werden ze op handen gedragen door een uitzinnig publiek. Intussen zijn ze ouder en minder uitzonderlijk. Samen blikken ze terug op een tijd die eigenlijk nog bezig is. Maar een huid kan nooit voor eeuwig als gegoten zitten.
Samen met negen jonge spelers, zangers en dansers onderzoekt theatermaker Mitch Van Landeghem in Remember My Name onze obsessie met succes en hoe we omgaan met jong talent. Is vroeg ontdekt worden een springplank naar succes of een loopplank naar de ondergang?
Het overkomt iedereen wel eens. De besten eerst: Er is iets dat je absoluut niet wil doen. Maar dan is er plots een stemmetje in je hoofd dat zegt ‘het moet’. Je praat tegen je eigen denken. Die stem in je hoofd noemen de mensen die daar boeken over schrijven je ‘alter ego’. Dat is Latijn en betekent gewoon ‘je ander ik’. Maar je zou dat ander ik ook een nieuwe naam kunnen geven. Je ‘eigen ander’ bijvoorbeeld. Wat vind jij het meest vertrouwd klinken: ‘ander ik’ of ‘eigen ander’? Heb jij ook twee ikken? Kijk je wel eens in de spiegel naar de ander die je zelf bent? Als je tegen jezelf praat, gebeurt het dan soms dat jullie allebei moeten lachen? En kan je je met twee ikken toch alleen voelen?
Organiek Mechaniek is een bijna volstrekt woordeloze voorstelling die met geluiden, muziek, acrobatiek pur sang en een uiterst speelse bewegingstaal laat zien dat wat mechanisch is organisch kán worden. Een voorstelling die het (fiets)wiel opnieuw uitvindt en op die manier alles ‘rond’ maakt.
Kampcommandant Rudolf Höss, zijn vrouw Hedwig en hun kinderen wonen naast het concentratiekamp Auschwitz. Ze streven ernaar om hun ideaal leven te leiden en Hedwig is vooral bezig met haar tuin te onderhouden. Een joboverplaatsing dreigt dat plan te doen mislukken, maar Hedwig is niet van plan om te verhuizen. De terechte Oscarwinnaar voor beste internationale film 2024.
Glazers nieuwste werk met Sandra Hüller in de hoofdrol en naar het gelijknamige boek van Martin Amis. Op ongeziene wijze toont hij de banaliteit van het kwaad in een concentratiekamp, maar bij het in ontvangst nemen van de Oscar voor Beste Buitenlandse Film dit jaar maakte Glazer duidelijk dat alle keuzes in de film gemaakt zijn om te reflecteren op het heden. “De film laat zien waar het ontmenselijken van mensen toe kan leiden", aldus Glazer, die ook de Oscar voor Beste Geluid en het jaar daarvoor de Grand Prix in Cannes kreeg.
We vertonen ook Jonathan Glazers eerste speelfilm SEXY BEAST.
Het overkomt iedereen wel eens. De besten eerst: Er is iets dat je absoluut niet wil doen. Maar dan is er plots een stemmetje in je hoofd dat zegt ‘het moet’. Je praat tegen je eigen denken. Die stem in je hoofd noemen de mensen die daar boeken over schrijven je ‘alter ego’. Dat is Latijn en betekent gewoon ‘je ander ik’. Maar je zou dat ander ik ook een nieuwe naam kunnen geven. Je ‘eigen ander’ bijvoorbeeld. Wat vind jij het meest vertrouwd klinken: ‘ander ik’ of ‘eigen ander’? Heb jij ook twee ikken? Kijk je wel eens in de spiegel naar de ander die je zelf bent? Als je tegen jezelf praat, gebeurt het dan soms dat jullie allebei moeten lachen? En kan je je met twee ikken toch alleen voelen?
Organiek Mechaniek is een bijna volstrekt woordeloze voorstelling die met geluiden, muziek, acrobatiek pur sang en een uiterst speelse bewegingstaal laat zien dat wat mechanisch is organisch kán worden. Een voorstelling die het (fiets)wiel opnieuw uitvindt en op die manier alles ‘rond’ maakt.
Het overkomt iedereen wel eens. De besten eerst: Er is iets dat je absoluut niet wil doen. Maar dan is er plots een stemmetje in je hoofd dat zegt ‘het moet’. Je praat tegen je eigen denken. Die stem in je hoofd noemen de mensen die daar boeken over schrijven je ‘alter ego’. Dat is Latijn en betekent gewoon ‘je ander ik’. Maar je zou dat ander ik ook een nieuwe naam kunnen geven. Je ‘eigen ander’ bijvoorbeeld. Wat vind jij het meest vertrouwd klinken: ‘ander ik’ of ‘eigen ander’? Heb jij ook twee ikken? Kijk je wel eens in de spiegel naar de ander die je zelf bent? Als je tegen jezelf praat, gebeurt het dan soms dat jullie allebei moeten lachen? En kan je je met twee ikken toch alleen voelen?
Organiek Mechaniek is een bijna volstrekt woordeloze voorstelling die met geluiden, muziek, acrobatiek pur sang en een uiterst speelse bewegingstaal laat zien dat wat mechanisch is organisch kán worden. Een voorstelling die het (fiets)wiel opnieuw uitvindt en op die manier alles ‘rond’ maakt.
Het overkomt iedereen wel eens. De besten eerst: Er is iets dat je absoluut niet wil doen. Maar dan is er plots een stemmetje in je hoofd dat zegt ‘het moet’. Je praat tegen je eigen denken. Die stem in je hoofd noemen de mensen die daar boeken over schrijven je ‘alter ego’. Dat is Latijn en betekent gewoon ‘je ander ik’. Maar je zou dat ander ik ook een nieuwe naam kunnen geven. Je ‘eigen ander’ bijvoorbeeld. Wat vind jij het meest vertrouwd klinken: ‘ander ik’ of ‘eigen ander’? Heb jij ook twee ikken? Kijk je wel eens in de spiegel naar de ander die je zelf bent? Als je tegen jezelf praat, gebeurt het dan soms dat jullie allebei moeten lachen? En kan je je met twee ikken toch alleen voelen?
Organiek Mechaniek is een bijna volstrekt woordeloze voorstelling die met geluiden, muziek, acrobatiek pur sang en een uiterst speelse bewegingstaal laat zien dat wat mechanisch is organisch kán worden. Een voorstelling die het (fiets)wiel opnieuw uitvindt en op die manier alles ‘rond’ maakt.
Een voorstelling over ‘hebben hebben hebben’ en hoe we al wat we delen toch liefst voor onszelf houden.
Ik heb een hamster.
Een trompet.
Een verkoudheid.
Een idee.
En dorst.
Stel: je buur ontdekt plots een bron op zijn grond. Hij steekt al dat water in flesjes, met een prijsplakkertje erop. En na een tijd komt er geen druppel water meer uit jouw kraan. Jij hebt dorst, en hij speelt met eendjes in zijn bad.
Met Alleman maakt Freek Mariën (winnaar Toneelschrijfprijs) een stuk over hoe raar het is dat je een hond kan ‘hebben’. Een kind. Een idee. Dat je een put in de grond kan boren en het water onder ieders voeten kan wegpompen, om het dan aan diezelfde mensen te verkopen, in plastic flessen met een labeltje op.
Verwacht absurde taalspielerei, op flessen getrokken logica en kinderachtig gesjacher. Voor zover dat niet allemaal hetzelfde is.
Een voorstelling over ‘hebben hebben hebben’ en hoe we al wat we delen toch liefst voor onszelf houden.
Ik heb een hamster.
Een trompet.
Een verkoudheid.
Een idee.
En dorst.
Stel: je buur ontdekt plots een bron op zijn grond. Hij steekt al dat water in flesjes, met een prijsplakkertje erop. En na een tijd komt er geen druppel water meer uit jouw kraan. Jij hebt dorst, en hij speelt met eendjes in zijn bad.
Met Alleman maakt Freek Mariën (winnaar Toneelschrijfprijs) een stuk over hoe raar het is dat je een hond kan ‘hebben’. Een kind. Een idee. Dat je een put in de grond kan boren en het water onder ieders voeten kan wegpompen, om het dan aan diezelfde mensen te verkopen, in plastic flessen met een labeltje op.
Verwacht absurde taalspielerei, op flessen getrokken logica en kinderachtig gesjacher. Voor zover dat niet allemaal hetzelfde is.
Een voorstelling over ‘hebben hebben hebben’ en hoe we al wat we delen toch liefst voor onszelf houden.
Ik heb een hamster.
Een trompet.
Een verkoudheid.
Een idee.
En dorst.
Stel: je buur ontdekt plots een bron op zijn grond. Hij steekt al dat water in flesjes, met een prijsplakkertje erop. En na een tijd komt er geen druppel water meer uit jouw kraan. Jij hebt dorst, en hij speelt met eendjes in zijn bad.
Met Alleman maakt Freek Mariën (winnaar Toneelschrijfprijs) een stuk over hoe raar het is dat je een hond kan ‘hebben’. Een kind. Een idee. Dat je een put in de grond kan boren en het water onder ieders voeten kan wegpompen, om het dan aan diezelfde mensen te verkopen, in plastic flessen met een labeltje op.
Verwacht absurde taalspielerei, op flessen getrokken logica en kinderachtig gesjacher. Voor zover dat niet allemaal hetzelfde is.
In een betoverend spel met licht en schaduw nemen we je mee op een ontdekkingsreis door een weelderige jungle. Via lenzen en projecties ontstaat een nieuwe wereld vol schimmen en beestjes. Alledaagse voorwerpen transformeren tot intrigerende wezens.
In een betoverend spel met licht en schaduw nemen we je mee op een ontdekkingsreis door een weelderige jungle. Via lenzen en projecties ontstaat een nieuwe wereld vol schimmen en beestjes. Alledaagse voorwerpen transformeren tot intrigerende wezens.
In een betoverend spel met licht en schaduw nemen we je mee op een ontdekkingsreis door een weelderige jungle. Via lenzen en projecties ontstaat een nieuwe wereld vol schimmen en beestjes. Alledaagse voorwerpen transformeren tot intrigerende wezens.
In een betoverend spel met licht en schaduw nemen we je mee op een ontdekkingsreis door een weelderige jungle. Via lenzen en projecties ontstaat een nieuwe wereld vol schimmen en beestjes. Alledaagse voorwerpen transformeren tot intrigerende wezens.
In een betoverend spel met licht en schaduw nemen we je mee op een ontdekkingsreis door een weelderige jungle. Via lenzen en projecties ontstaat een nieuwe wereld vol schimmen en beestjes. Alledaagse voorwerpen transformeren tot intrigerende wezens.
Wat zouden we zijn zonder onze verbeelding? Ze helpt ons aan monsters te ontsnappen, onze woede te bedaren en geliefden terug te vinden. Deze vijf verhalen, in vijf uiteenlopende tekenstijlen, schipperen tussen ondeugendheid en grote emoties en spreken jonge kijkers aan. Over verveling, nieuwsgierigheid, verdriet en woede, maar ook over afscheid nemen, bang zijn in het donker en plezier.
Welkom in de wonderlijke wereld van Lulu & Avé Evà. Twee geheimzinnige prinsessen nemen je mee op een muzikale reis doorheen een mysterieus landschap waar alles kan... Ze vertellen zelfverzonnen sprookjes, volgen de rode draad van een draak, kruipen in kristallen grotten en praten met trollen. Betoverende harp, zangmelodieën, hypnotiserende fluiten, dansende slangen en geuren van wierook prikkelen al je zintuigen en voeren je mee naar een buitenaards universum.
Welkom in de wonderlijke wereld van Lulu & Avé Evà. Twee geheimzinnige prinsessen nemen je mee op een muzikale reis doorheen een mysterieus landschap waar alles kan... Ze vertellen zelfverzonnen sprookjes, volgen de rode draad van een draak, kruipen in kristallen grotten en praten met trollen. Betoverende harp, zangmelodieën, hypnotiserende fluiten, dansende slangen en geuren van wierook prikkelen al je zintuigen en voeren je mee naar een buitenaards universum.
Twee legendes van de stille film voor de prijs van één!
ONE WEEK is het regiedebuut van Buster Keaton, waarin hij en zijn kersverse bruid een huis moeten bouwen volgens een doe-het-zelf pakket. In THE PAWNSHOP zien we Charlie Chaplin als assistent in een winkelzaak. Hij probeert zijn werk zo goed mogelijk te doen, maar zoals gewoonlijk wordt hij slachtoffer van zijn eigen onhandigheid …
Welkom in de wonderlijke wereld van Lulu & Avé Evà. Twee geheimzinnige prinsessen nemen je mee op een muzikale reis doorheen een mysterieus landschap waar alles kan... Ze vertellen zelfverzonnen sprookjes, volgen de rode draad van een draak, kruipen in kristallen grotten en praten met trollen. Betoverende harp, zangmelodieën, hypnotiserende fluiten, dansende slangen en geuren van wierook prikkelen al je zintuigen en voeren je mee naar een buitenaards universum.
Welkom in de wonderlijke wereld van Lulu & Avé Evà. Twee geheimzinnige prinsessen nemen je mee op een muzikale reis doorheen een mysterieus landschap waar alles kan... Ze vertellen zelfverzonnen sprookjes, volgen de rode draad van een draak, kruipen in kristallen grotten en praten met trollen. Betoverende harp, zangmelodieën, hypnotiserende fluiten, dansende slangen en geuren van wierook prikkelen al je zintuigen en voeren je mee naar een buitenaards universum.
Welkom in de wonderlijke wereld van Lulu & Avé Evà. Twee geheimzinnige prinsessen nemen je mee op een muzikale reis doorheen een mysterieus landschap waar alles kan... Ze vertellen zelfverzonnen sprookjes, volgen de rode draad van een draak, kruipen in kristallen grotten en praten met trollen. Betoverende harp, zangmelodieën, hypnotiserende fluiten, dansende slangen en geuren van wierook prikkelen al je zintuigen en voeren je mee naar een buitenaards universum.
Welkom in de wonderlijke wereld van Lulu & Avé Evà. Twee geheimzinnige prinsessen nemen je mee op een muzikale reis doorheen een mysterieus landschap waar alles kan... Ze vertellen zelfverzonnen sprookjes, volgen de rode draad van een draak, kruipen in kristallen grotten en praten met trollen. Betoverende harp, zangmelodieën, hypnotiserende fluiten, dansende slangen en geuren van wierook prikkelen al je zintuigen en voeren je mee naar een buitenaards universum.
De twaalfjarige Binti droomt ervan om een bekende vlogger te worden. Maar wanneer ze op een dag met haar papa moet vluchten voor de politie, die hen het land wil uitzetten, ontmoet ze Elias. Terwijl Binti hem al vloggend helpt met zijn Red de Okapi Club, komt ze op het perfecte idee: haar papa moet trouwen met Elias z’n mama, zodat ze in het land kunnen blijven.
Kan je kinderen opvoeden zonder te straffen? Zijn volwassenen het goede voorbeeld of doen ze vooral alsof? Kan een samenleving overleven zonder straf? Is straf een noodzakelijk kwaad, een broodnodig hulpmiddel of een zwaktebod? Hanneke Paauwe & De Studio bieden in STRAF! geen hapklare antwoorden maar wel spannende moreel uitdagende scènes vol humor.
Twee zusjes groeien op bij hun grootvader. Hun moeder zit in de gevangenis. Hun vader is afwezig. Op school wordt er gelachen. Gefluisterd. Gepest. De zusjes voelen zich door alles en iedereen gestraft. Gestigmatiseerd. Buitengesloten. Ze besluiten een surreëel justitiepaleis te creëren waarin zijzelf de baas zijn en verschillende personages spelen. Ze bouwen een wereld waarin kinderen bepalen wat gewenst en ongewenst gedrag is. Goed en kwaad. Hemel en hel. Krapuul en heilige boontjes. De meisjes onderzoeken er op humoristische wijze rechtvaardigheid, wetten, grenzen en (on)gehoorzaamheid.
Heb je altijd al eens in een cel willen zitten? Tijdens de tournee van STRAF! gaat er een op kindermaat nagemaakte gevangeniscel mee die wordt opgebouwd in de foyer van het theater. De buitenkant van de cel is een kleine expo over het leven in de gevangenis, gemaakt door moeders in detentie.
“De pittige voorstelling van Hanneke Paauwe sloeg aan, kwam over, wist constant te fascineren. Een ‘straffe’ voorstelling inderdaad, qua thema, verpakking en opvoering… Zoals we van Paauwe gewoon zijn, wordt de zaak uitvergroot, krijgt ze absurdistische proporties, vaak hilarisch, en dat maakt het interessant leuk.” – Theaterkrant
Kan je kinderen opvoeden zonder te straffen? Zijn volwassenen het goede voorbeeld of doen ze vooral alsof? Kan een samenleving overleven zonder straf? Is straf een noodzakelijk kwaad, een broodnodig hulpmiddel of een zwaktebod? Hanneke Paauwe & De Studio bieden in STRAF! geen hapklare antwoorden maar wel spannende moreel uitdagende scènes vol humor.
Twee zusjes groeien op bij hun grootvader. Hun moeder zit in de gevangenis. Hun vader is afwezig. Op school wordt er gelachen. Gefluisterd. Gepest. De zusjes voelen zich door alles en iedereen gestraft. Gestigmatiseerd. Buitengesloten. Ze besluiten een surreëel justitiepaleis te creëren waarin zijzelf de baas zijn en verschillende personages spelen. Ze bouwen een wereld waarin kinderen bepalen wat gewenst en ongewenst gedrag is. Goed en kwaad. Hemel en hel. Krapuul en heilige boontjes. De meisjes onderzoeken er op humoristische wijze rechtvaardigheid, wetten, grenzen en (on)gehoorzaamheid.
Heb je altijd al eens in een cel willen zitten? Tijdens de tournee van STRAF! gaat er een op kindermaat nagemaakte gevangeniscel mee die wordt opgebouwd in de foyer van het theater. De buitenkant van de cel is een kleine expo over het leven in de gevangenis, gemaakt door moeders in detentie.
“De pittige voorstelling van Hanneke Paauwe sloeg aan, kwam over, wist constant te fascineren. Een ‘straffe’ voorstelling inderdaad, qua thema, verpakking en opvoering… Zoals we van Paauwe gewoon zijn, wordt de zaak uitvergroot, krijgt ze absurdistische proporties, vaak hilarisch, en dat maakt het interessant leuk.” – Theaterkrant
Kan je kinderen opvoeden zonder te straffen? Zijn volwassenen het goede voorbeeld of doen ze vooral alsof? Kan een samenleving overleven zonder straf? Is straf een noodzakelijk kwaad, een broodnodig hulpmiddel of een zwaktebod? Hanneke Paauwe & De Studio bieden in STRAF! geen hapklare antwoorden maar wel spannende moreel uitdagende scènes vol humor.
Twee zusjes groeien op bij hun grootvader. Hun moeder zit in de gevangenis. Hun vader is afwezig. Op school wordt er gelachen. Gefluisterd. Gepest. De zusjes voelen zich door alles en iedereen gestraft. Gestigmatiseerd. Buitengesloten. Ze besluiten een surreëel justitiepaleis te creëren waarin zijzelf de baas zijn en verschillende personages spelen. Ze bouwen een wereld waarin kinderen bepalen wat gewenst en ongewenst gedrag is. Goed en kwaad. Hemel en hel. Krapuul en heilige boontjes. De meisjes onderzoeken er op humoristische wijze rechtvaardigheid, wetten, grenzen en (on)gehoorzaamheid.
Heb je altijd al eens in een cel willen zitten? Tijdens de tournee van STRAF! gaat er een op kindermaat nagemaakte gevangeniscel mee die wordt opgebouwd in de foyer van het theater. De buitenkant van de cel is een kleine expo over het leven in de gevangenis, gemaakt door moeders in detentie.
“De pittige voorstelling van Hanneke Paauwe sloeg aan, kwam over, wist constant te fascineren. Een ‘straffe’ voorstelling inderdaad, qua thema, verpakking en opvoering… Zoals we van Paauwe gewoon zijn, wordt de zaak uitvergroot, krijgt ze absurdistische proporties, vaak hilarisch, en dat maakt het interessant leuk.” – Theaterkrant
Kan je kinderen opvoeden zonder te straffen? Zijn volwassenen het goede voorbeeld of doen ze vooral alsof? Kan een samenleving overleven zonder straf? Is straf een noodzakelijk kwaad, een broodnodig hulpmiddel of een zwaktebod? Hanneke Paauwe & De Studio bieden in STRAF! geen hapklare antwoorden maar wel spannende moreel uitdagende scènes vol humor.
Twee zusjes groeien op bij hun grootvader. Hun moeder zit in de gevangenis. Hun vader is afwezig. Op school wordt er gelachen. Gefluisterd. Gepest. De zusjes voelen zich door alles en iedereen gestraft. Gestigmatiseerd. Buitengesloten. Ze besluiten een surreëel justitiepaleis te creëren waarin zijzelf de baas zijn en verschillende personages spelen. Ze bouwen een wereld waarin kinderen bepalen wat gewenst en ongewenst gedrag is. Goed en kwaad. Hemel en hel. Krapuul en heilige boontjes. De meisjes onderzoeken er op humoristische wijze rechtvaardigheid, wetten, grenzen en (on)gehoorzaamheid.
Heb je altijd al eens in een cel willen zitten? Tijdens de tournee van STRAF! gaat er een op kindermaat nagemaakte gevangeniscel mee die wordt opgebouwd in de foyer van het theater. De buitenkant van de cel is een kleine expo over het leven in de gevangenis, gemaakt door moeders in detentie.
“De pittige voorstelling van Hanneke Paauwe sloeg aan, kwam over, wist constant te fascineren. Een ‘straffe’ voorstelling inderdaad, qua thema, verpakking en opvoering… Zoals we van Paauwe gewoon zijn, wordt de zaak uitvergroot, krijgt ze absurdistische proporties, vaak hilarisch, en dat maakt het interessant leuk.” – Theaterkrant
Nadat de zestienjarige Marieme van school is gestuurd ontmoet ze de vrijgevochten Lady, Adiatou en Fily.
Al snel doen de meisjes mee aan losbandige feestjes, winkeldiefstal en vechtpartijen. Wanneer Marieme dan ook nog eens verliefd wordt, wordt de breekbaarheid – maar ook de veerkracht – van een kansarme tiener op indringende wijze duidelijk.
Manu Moreau is kwart Oegandees. Zijn vader leert op vijftigjarige leeftijd zijn moeder kennen. Samen krijgen ze drie zonen, twee witte en een lichtbruine: Manu. In Zwijndrecht is hij de enige jongen van kleur.
Manu is de kleinzoon van Marcel Moreau, een Belgische koloniaal die in 1926 zijn Congolese huishoudster zwanger maakt. Drie jaar later stuurt Marcel zijn zoon – Manu’s vader – naar België en kijkt nooit meer naar hem om.
Vorig jaar reisde Manu samen met Johan Petit naar Uganda. Ze ontdekten dat zijn grootvader ook in Congo en Uganda een spoor van lijden en verdriet achterliet.
Met Hier ben ik gaat Manu op zoek naar zijn roots. Om zichzelf en de plek die hij inneemt in de wereld beter te begrijpen. Want: als je wil weten wie je bent, moet je weten waar je vandaan komt.
Beats en muziek worden gesampeld en gescratcht door de legendarische DJ Thong.
Vermakelijke roadmovie over een jong meisje – de zevenjarige Olive – die met haar eigenzinnige familie in een oud busje door Amerika reist om mee te doen aan een schoonheidswedstrijd. Onderweg worden ze geconfronteerd met verschillende obstakels, waardoor ze uiteindelijk ook weer dichter naar elkaar toe groeien.
Manu Moreau is kwart Oegandees. Zijn vader leert op vijftigjarige leeftijd zijn moeder kennen. Samen krijgen ze drie zonen, twee witte en een lichtbruine: Manu. In Zwijndrecht is hij de enige jongen van kleur.
Manu is de kleinzoon van Marcel Moreau, een Belgische koloniaal die in 1926 zijn Congolese huishoudster zwanger maakt. Drie jaar later stuurt Marcel zijn zoon – Manu’s vader – naar België en kijkt nooit meer naar hem om.
Vorig jaar reisde Manu samen met Johan Petit naar Uganda. Ze ontdekten dat zijn grootvader ook in Congo en Uganda een spoor van lijden en verdriet achterliet.
Met Hier ben ik gaat Manu op zoek naar zijn roots. Om zichzelf en de plek die hij inneemt in de wereld beter te begrijpen. Want: als je wil weten wie je bent, moet je weten waar je vandaan komt.
Beats en muziek worden gesampeld en gescratcht door de legendarische DJ Thong.
ON- staat voor: Onbeschrijfelijk hoe twee dansers elkaars lange, korte, brede, smalle, oneindige lichaamsdelen ontdekken. Onlogische vormen ontstaan en krijgen een onmenselijk beeld. Ontknopingen maken onmogelijke bewegingen. Er is geen begin of einde meer. Van het onzichtbare naar het zichtbare. Van het bestaande naar het onbestaande.
ON- is een beeldende dansvoorstelling waarbij twee fysieke lichamen de meest absurde en gefantaseerde vormen creëren. Laat je prikkelen door deze beklijvende visuele en muzikale trip om bij weg te dromen!
Danaé Bosman verkent voor het eerst samen met een (jong) publiek haar fascinatie voor het imperfecte lichaam. In 2016 richtte ze met Dafne Maes het artistieke dansgezelschap LAP op. Danaé speelde in producties van o.a. Theater Froefroe, Randi De Vlieghe, Sylvie Huysman en Theater De Spiegel.
ON- staat voor: Onbeschrijfelijk hoe twee dansers elkaars lange, korte, brede, smalle, oneindige lichaamsdelen ontdekken. Onlogische vormen ontstaan en krijgen een onmenselijk beeld. Ontknopingen maken onmogelijke bewegingen. Er is geen begin of einde meer. Van het onzichtbare naar het zichtbare. Van het bestaande naar het onbestaande.
ON- is een beeldende dansvoorstelling waarbij twee fysieke lichamen de meest absurde en gefantaseerde vormen creëren. Laat je prikkelen door deze beklijvende visuele en muzikale trip om bij weg te dromen!
Danaé Bosman verkent voor het eerst samen met een (jong) publiek haar fascinatie voor het imperfecte lichaam. In 2016 richtte ze met Dafne Maes het artistieke dansgezelschap LAP op. Danaé speelde in producties van o.a. Theater Froefroe, Randi De Vlieghe, Sylvie Huysman en Theater De Spiegel.
ON- staat voor: Onbeschrijfelijk hoe twee dansers elkaars lange, korte, brede, smalle, oneindige lichaamsdelen ontdekken. Onlogische vormen ontstaan en krijgen een onmenselijk beeld. Ontknopingen maken onmogelijke bewegingen. Er is geen begin of einde meer. Van het onzichtbare naar het zichtbare. Van het bestaande naar het onbestaande.
ON- is een beeldende dansvoorstelling waarbij twee fysieke lichamen de meest absurde en gefantaseerde vormen creëren. Laat je prikkelen door deze beklijvende visuele en muzikale trip om bij weg te dromen!
Danaé Bosman verkent voor het eerst samen met een (jong) publiek haar fascinatie voor het imperfecte lichaam. In 2016 richtte ze met Dafne Maes het artistieke dansgezelschap LAP op. Danaé speelde in producties van o.a. Theater Froefroe, Randi De Vlieghe, Sylvie Huysman en Theater De Spiegel.
ON- staat voor: Onbeschrijfelijk hoe twee dansers elkaars lange, korte, brede, smalle, oneindige lichaamsdelen ontdekken. Onlogische vormen ontstaan en krijgen een onmenselijk beeld. Ontknopingen maken onmogelijke bewegingen. Er is geen begin of einde meer. Van het onzichtbare naar het zichtbare. Van het bestaande naar het onbestaande.
ON- is een beeldende dansvoorstelling waarbij twee fysieke lichamen de meest absurde en gefantaseerde vormen creëren. Laat je prikkelen door deze beklijvende visuele en muzikale trip om bij weg te dromen!
Danaé Bosman verkent voor het eerst samen met een (jong) publiek haar fascinatie voor het imperfecte lichaam. In 2016 richtte ze met Dafne Maes het artistieke dansgezelschap LAP op. Danaé speelde in producties van o.a. Theater Froefroe, Randi De Vlieghe, Sylvie Huysman en Theater De Spiegel.
Theatermaker Sien Vanmaele is bezorgd over deze planeet én een vrouw van de actie. In LANDMAAL trekt ze ten strijde tegen voedselverspilling en nodigt je uit aan haar ‘altaar der verstoten voedselwaren’. Dompel jezelf onder in de wondere wereld van de micro-organismen die ons eten lekkerder, makkelijker te verteren en langer houdbaar maken. In deze hoogmis van bacteriën en fermenten gaat Sien aan de slag met brood van gisteren, geblutste groenten en gedeukt fruit. Neem deel aan deze rebelse proeverij!
LANDMAAL is na ZEEMAAL het tweede deel van een trilogie over het voedsel van de toekomst, over de zoektocht naar een manier van koken die bijdraagt tot een betere wereld.
Heb je nog oud brood, vergeten korsten of kontjes van een stokbrood? Neem het mee naar de voorstelling!
Theatermaker Sien Vanmaele is bezorgd over deze planeet én een vrouw van de actie. In LANDMAAL trekt ze ten strijde tegen voedselverspilling en nodigt je uit aan haar ‘altaar der verstoten voedselwaren’. Dompel jezelf onder in de wondere wereld van de micro-organismen die ons eten lekkerder, makkelijker te verteren en langer houdbaar maken. In deze hoogmis van bacteriën en fermenten gaat Sien aan de slag met brood van gisteren, geblutste groenten en gedeukt fruit. Neem deel aan deze rebelse proeverij!
LANDMAAL is na ZEEMAAL het tweede deel van een trilogie over het voedsel van de toekomst, over de zoektocht naar een manier van koken die bijdraagt tot een betere wereld.
Heb je nog oud brood, vergeten korsten of kontjes van een stokbrood? Neem het mee naar de voorstelling!
Na meer dan een eeuw lang uit de Lage Landen te zijn verdwenen, is ‘de grote boze wolf’ nu terug van weggeweest. Maar is hij wel zo groot en zo boos? Deze fascinerende natuurfilm neemt je mee doorheen het leven van de jonge wolf Scout en laat zien dat de wolf veel meer is dan een sprookjesachtig roofdier om bang voor te zijn.
Theatermaker Sien Vanmaele is bezorgd over deze planeet én een vrouw van de actie. In LANDMAAL trekt ze ten strijde tegen voedselverspilling en nodigt je uit aan haar ‘altaar der verstoten voedselwaren’. Dompel jezelf onder in de wondere wereld van de micro-organismen die ons eten lekkerder, makkelijker te verteren en langer houdbaar maken. In deze hoogmis van bacteriën en fermenten gaat Sien aan de slag met brood van gisteren, geblutste groenten en gedeukt fruit. Neem deel aan deze rebelse proeverij!
LANDMAAL is na ZEEMAAL het tweede deel van een trilogie over het voedsel van de toekomst, over de zoektocht naar een manier van koken die bijdraagt tot een betere wereld.
Heb je nog oud brood, vergeten korsten of kontjes van een stokbrood? Neem het mee naar de voorstelling!
Het papier is wit, de boekjes zijn leeg, maar dan komt lijn, vlak, verf en kleur. Een kleurrijke bolletjeswind zet alle zintuigen open. Voel de wind door je haren en verdwaal mee in deze heerlijke chaos. Stippen, cirkels, bollen, kegels. We bouwen samen een nieuwe wereld en zetten alles op z’n kop.
Het papier is wit, de boekjes zijn leeg, maar dan komt lijn, vlak, verf en kleur. Een kleurrijke bolletjeswind zet alle zintuigen open. Voel de wind door je haren en verdwaal mee in deze heerlijke chaos. Stippen, cirkels, bollen, kegels. We bouwen samen een nieuwe wereld en zetten alles op z’n kop.
Theatermaker Sanderijn Helsen brainstormde met adolescenten rond het indrukwekkende relaas van de iconische Jeanne d’Arc. Vijfenzestig jongeren deden tijdens werkweken in Het Lab allerlei suggesties voor de enscenering van haar verhaal. Ook reflecteerden ze gretig rond Jeannes heldhaftige parcours: van de magische visioenen, naar haar eerste triomf in Orleans, tot het proces dat naar de brandstapel leidde. De jongeren bewonderen haar gedrevenheid en haar eigengereidheid is stoer en cool. Haar daadkracht – die ze linken aan die van onder meer Greta Thunberg en Acid – inspireert hen: ze vinden dat tieners vandaag de dag wel wat meer van Jeannes vuur kunnen gebruiken.
Samen met muzikanten Leen Diependaele en Fiona Brown brengt actrice en theatermaker Sanderijn Helsen het verhaal van Jeanne d’ Arc op scene. Als een 21ste-eeuwse drievuldigheid brengen ze een nieuwe interpretatie van een historische inhoud. Een theaterconcert, gevoed door jonge ideeën, deinend op beats, spoken word, visuals, meerstemmige zang, elektronisch en akoestisch instrumentarium en veel vuur.
Het papier is wit, de boekjes zijn leeg, maar dan komt lijn, vlak, verf en kleur. Een kleurrijke bolletjeswind zet alle zintuigen open. Voel de wind door je haren en verdwaal mee in deze heerlijke chaos. Stippen, cirkels, bollen, kegels. We bouwen samen een nieuwe wereld en zetten alles op z’n kop.
Theatermaker Sanderijn Helsen brainstormde met adolescenten rond het indrukwekkende relaas van de iconische Jeanne d’Arc. Vijfenzestig jongeren deden tijdens werkweken in Het Lab allerlei suggesties voor de enscenering van haar verhaal. Ook reflecteerden ze gretig rond Jeannes heldhaftige parcours: van de magische visioenen, naar haar eerste triomf in Orleans, tot het proces dat naar de brandstapel leidde. De jongeren bewonderen haar gedrevenheid en haar eigengereidheid is stoer en cool. Haar daadkracht – die ze linken aan die van onder meer Greta Thunberg en Acid – inspireert hen: ze vinden dat tieners vandaag de dag wel wat meer van Jeannes vuur kunnen gebruiken.
Samen met muzikanten Leen Diependaele en Fiona Brown brengt actrice en theatermaker Sanderijn Helsen het verhaal van Jeanne d’ Arc op scene. Als een 21ste-eeuwse drievuldigheid brengen ze een nieuwe interpretatie van een historische inhoud. Een theaterconcert, gevoed door jonge ideeën, deinend op beats, spoken word, visuals, meerstemmige zang, elektronisch en akoestisch instrumentarium en veel vuur.
Het papier is wit, de boekjes zijn leeg, maar dan komt lijn, vlak, verf en kleur. Een kleurrijke bolletjeswind zet alle zintuigen open. Voel de wind door je haren en verdwaal mee in deze heerlijke chaos. Stippen, cirkels, bollen, kegels. We bouwen samen een nieuwe wereld en zetten alles op z’n kop.
Het papier is wit, de boekjes zijn leeg, maar dan komt lijn, vlak, verf en kleur. Een kleurrijke bolletjeswind zet alle zintuigen open. Voel de wind door je haren en verdwaal mee in deze heerlijke chaos. Stippen, cirkels, bollen, kegels. We bouwen samen een nieuwe wereld en zetten alles op z’n kop.
Theatermaker Sanderijn Helsen brainstormde met adolescenten rond het indrukwekkende relaas van de iconische Jeanne d’Arc. Vijfenzestig jongeren deden tijdens werkweken in Het Lab allerlei suggesties voor de enscenering van haar verhaal. Ook reflecteerden ze gretig rond Jeannes heldhaftige parcours: van de magische visioenen, naar haar eerste triomf in Orleans, tot het proces dat naar de brandstapel leidde. De jongeren bewonderen haar gedrevenheid en haar eigengereidheid is stoer en cool. Haar daadkracht – die ze linken aan die van onder meer Greta Thunberg en Acid – inspireert hen: ze vinden dat tieners vandaag de dag wel wat meer van Jeannes vuur kunnen gebruiken.
Samen met muzikanten Leen Diependaele en Fiona Brown brengt actrice en theatermaker Sanderijn Helsen het verhaal van Jeanne d’ Arc op scene. Als een 21ste-eeuwse drievuldigheid brengen ze een nieuwe interpretatie van een historische inhoud. Een theaterconcert, gevoed door jonge ideeën, deinend op beats, spoken word, visuals, meerstemmige zang, elektronisch en akoestisch instrumentarium en veel vuur.
Het papier is wit, de boekjes zijn leeg, maar dan komt lijn, vlak, verf en kleur. Een kleurrijke bolletjeswind zet alle zintuigen open. Voel de wind door je haren en verdwaal mee in deze heerlijke chaos. Stippen, cirkels, bollen, kegels. We bouwen samen een nieuwe wereld en zetten alles op z’n kop.
Een ijsbeer aan een ketting.
Een ijsbeer met een plan.
Hij ontleent vier boeken in de bib: Hoe maak ik vuur?, Skaten voor dummies, 100 waanzinnige weetjes over de Noordpool en een strip (om tussendoor te relaxen).
In deze theaterproductie kruipt Matthias Van de brul in de huid van een vrolijk, filosofisch en avontuurlijk personage: een ijsbeer met een bibliotheekkaart.
Een koud kunstje gaat over het plezier van lezen en nieuwe dingen ontdekken, maar vooral over zorg dragen voor de wereld zodat die heel blijft voor de volgende ontleners.
Matthias Van de brul (°1995, Bonheiden) studeerde Drama aan LUCA School of Arts in Leuven. De voorbije jaren maakte en speelde hij in o.a. Connie & Zorba (fABULEUS, 2021), mooie jaren (Het nieuwstedelijk, 2023) & DRIE EENAKTERS (Been, 2024).
Een ijsbeer aan een ketting.
Een ijsbeer met een plan.
Hij ontleent vier boeken in de bib: Hoe maak ik vuur?, Skaten voor dummies, 100 waanzinnige weetjes over de Noordpool en een strip (om tussendoor te relaxen).
In deze theaterproductie kruipt Matthias Van de brul in de huid van een vrolijk, filosofisch en avontuurlijk personage: een ijsbeer met een bibliotheekkaart.
Een koud kunstje gaat over het plezier van lezen en nieuwe dingen ontdekken, maar vooral over zorg dragen voor de wereld zodat die heel blijft voor de volgende ontleners.
Matthias Van de brul (°1995, Bonheiden) studeerde Drama aan LUCA School of Arts in Leuven. De voorbije jaren maakte en speelde hij in o.a. Connie & Zorba (fABULEUS, 2021), mooie jaren (Het nieuwstedelijk, 2023) & DRIE EENAKTERS (Been, 2024).
Een ijsbeer aan een ketting.
Een ijsbeer met een plan.
Hij ontleent vier boeken in de bib: Hoe maak ik vuur?, Skaten voor dummies, 100 waanzinnige weetjes over de Noordpool en een strip (om tussendoor te relaxen).
In deze theaterproductie kruipt Matthias Van de brul in de huid van een vrolijk, filosofisch en avontuurlijk personage: een ijsbeer met een bibliotheekkaart.
Een koud kunstje gaat over het plezier van lezen en nieuwe dingen ontdekken, maar vooral over zorg dragen voor de wereld zodat die heel blijft voor de volgende ontleners.
Matthias Van de brul (°1995, Bonheiden) studeerde Drama aan LUCA School of Arts in Leuven. De voorbije jaren maakte en speelde hij in o.a. Connie & Zorba (fABULEUS, 2021), mooie jaren (Het nieuwstedelijk, 2023) & DRIE EENAKTERS (Been, 2024).
Een ijsbeer aan een ketting.
Een ijsbeer met een plan.
Hij ontleent vier boeken in de bib: Hoe maak ik vuur?, Skaten voor dummies, 100 waanzinnige weetjes over de Noordpool en een strip (om tussendoor te relaxen).
In deze theaterproductie kruipt Matthias Van de brul in de huid van een vrolijk, filosofisch en avontuurlijk personage: een ijsbeer met een bibliotheekkaart.
Een koud kunstje gaat over het plezier van lezen en nieuwe dingen ontdekken, maar vooral over zorg dragen voor de wereld zodat die heel blijft voor de volgende ontleners.
Matthias Van de brul (°1995, Bonheiden) studeerde Drama aan LUCA School of Arts in Leuven. De voorbije jaren maakte en speelde hij in o.a. Connie & Zorba (fABULEUS, 2021), mooie jaren (Het nieuwstedelijk, 2023) & DRIE EENAKTERS (Been, 2024).
Het is een hoopje
Een hoopje vel
Vlees
Viezigheid
Het is een hoopje vlezigheid
Oh!
Het is...
Het is iets
Het bewoog
Bewoog het?
Bobbety is een eenzame ziel die niets liever wil dan een kopie van zichzelf maken. Haar grootste wens – en tegelijk haar grootste nachtmerrie – wordt werkelijkheid als haar handgemaakte klonen levend worden. Deze nieuwe Bobbety’s voldoen niet helemaal aan haar ideaalbeeld en blijken ook nog eens een eigen willetje te hebben. Wat ooit een wens naar verbondenheid was, wordt plots een strijd om haar eigenheid te behouden.
Bobbety is een visuele, muzikale en vlezige voorstelling over een eenzame ziel met het grote verlangen een dubbelganger te creëren. Een grappige en soms enge zoektocht naar verbondenheid en identiteit.
Het is een hoopje
Een hoopje vel
Vlees
Viezigheid
Het is een hoopje vlezigheid
Oh!
Het is...
Het is iets
Het bewoog
Bewoog het?
Bobbety is een eenzame ziel die niets liever wil dan een kopie van zichzelf maken. Haar grootste wens – en tegelijk haar grootste nachtmerrie – wordt werkelijkheid als haar handgemaakte klonen levend worden. Deze nieuwe Bobbety’s voldoen niet helemaal aan haar ideaalbeeld en blijken ook nog eens een eigen willetje te hebben. Wat ooit een wens naar verbondenheid was, wordt plots een strijd om haar eigenheid te behouden.
Bobbety is een visuele, muzikale en vlezige voorstelling over een eenzame ziel met het grote verlangen een dubbelganger te creëren. Een grappige en soms enge zoektocht naar verbondenheid en identiteit.
Het is een hoopje
Een hoopje vel
Vlees
Viezigheid
Het is een hoopje vlezigheid
Oh!
Het is...
Het is iets
Het bewoog
Bewoog het?
Bobbety is een eenzame ziel die niets liever wil dan een kopie van zichzelf maken. Haar grootste wens – en tegelijk haar grootste nachtmerrie – wordt werkelijkheid als haar handgemaakte klonen levend worden. Deze nieuwe Bobbety’s voldoen niet helemaal aan haar ideaalbeeld en blijken ook nog eens een eigen willetje te hebben. Wat ooit een wens naar verbondenheid was, wordt plots een strijd om haar eigenheid te behouden.
Bobbety is een visuele, muzikale en vlezige voorstelling over een eenzame ziel met het grote verlangen een dubbelganger te creëren. Een grappige en soms enge zoektocht naar verbondenheid en identiteit.
Het is een hoopje
Een hoopje vel
Vlees
Viezigheid
Het is een hoopje vlezigheid
Oh!
Het is...
Het is iets
Het bewoog
Bewoog het?
Bobbety is een eenzame ziel die niets liever wil dan een kopie van zichzelf maken. Haar grootste wens – en tegelijk haar grootste nachtmerrie – wordt werkelijkheid als haar handgemaakte klonen levend worden. Deze nieuwe Bobbety’s voldoen niet helemaal aan haar ideaalbeeld en blijken ook nog eens een eigen willetje te hebben. Wat ooit een wens naar verbondenheid was, wordt plots een strijd om haar eigenheid te behouden.
Bobbety is een visuele, muzikale en vlezige voorstelling over een eenzame ziel met het grote verlangen een dubbelganger te creëren. Een grappige en soms enge zoektocht naar verbondenheid en identiteit.
Zes mensen komen samen om Wachten op Godot te repeteren en zijn teleurgesteld dat het geen komedie blijkt. Het repertoirestuk van Beckett is niet wat ze ervan verwacht hadden en blijkt bovendien confronterend op persoonlijk vlak.
Alle excuses worden aangegrepen om het stuk niet te spelen. De personages putten daarbij uit hun persoonlijk leven en hebben het gevoel ergens in vast te zitten. Het feit dat één van hen zich geroepen voelt om alles in goede banen te leiden en verantwoording af te leggen, helpt de situatie eerder achteruit dan vooruit. Ieder is op zoek naar een eigen persoonlijke overwinning. Het is wachten op een gezamenlijke triomf.
Zal het absurde stuk er toch in slagen een verbinding tot stand te brengen?
SKaGeN speelt doorgaans geen repertoire. Als ze dat wél doen, doen ze het op zijn SKaGeNs: ze ontmantelen deze klassieker en toveren hem om tot een licht, maar relevant spektakel.
Geen enkele band is hechter dan die van een eeneiige tweeling. Wat als een van hen hun bondgenootschap verbreekt? Kan een tweeling een alleenling worden? Deze tekstuele voorstelling vertelt het verhaal van twee identieke tweelingbroers die – in hun zoektocht naar uniciteit – elkaar dreigen te verliezen. In de schemerzone tussen goed en kwaad komt hun onafscheidelijke band onder druk te staan.
Geen enkele band is hechter dan die van een eeneiige tweeling. Wat als een van hen hun bondgenootschap verbreekt? Kan een tweeling een alleenling worden? Deze tekstuele voorstelling vertelt het verhaal van twee identieke tweelingbroers die – in hun zoektocht naar uniciteit – elkaar dreigen te verliezen. In de schemerzone tussen goed en kwaad komt hun onafscheidelijke band onder druk te staan.
Zes mensen komen samen om Wachten op Godot te repeteren en zijn teleurgesteld dat het geen komedie blijkt. Het repertoirestuk van Beckett is niet wat ze ervan verwacht hadden en blijkt bovendien confronterend op persoonlijk vlak.
Alle excuses worden aangegrepen om het stuk niet te spelen. De personages putten daarbij uit hun persoonlijk leven en hebben het gevoel ergens in vast te zitten. Het feit dat één van hen zich geroepen voelt om alles in goede banen te leiden en verantwoording af te leggen, helpt de situatie eerder achteruit dan vooruit. Ieder is op zoek naar een eigen persoonlijke overwinning. Het is wachten op een gezamenlijke triomf.
Zal het absurde stuk er toch in slagen een verbinding tot stand te brengen?
SKaGeN speelt doorgaans geen repertoire. Als ze dat wél doen, doen ze het op zijn SKaGeNs: ze ontmantelen deze klassieker en toveren hem om tot een licht, maar relevant spektakel.
Geen enkele band is hechter dan die van een eeneiige tweeling. Wat als een van hen hun bondgenootschap verbreekt? Kan een tweeling een alleenling worden? Deze tekstuele voorstelling vertelt het verhaal van twee identieke tweelingbroers die – in hun zoektocht naar uniciteit – elkaar dreigen te verliezen. In de schemerzone tussen goed en kwaad komt hun onafscheidelijke band onder druk te staan.
Een Cluster is een scholenprogramma waarin een waaier aan kunst, debat en media aan bod komt, telkens vanuit een maatschappelijke betrokkenheid, telkens vanuit een centraal thema.
We willen met de Clusters een breed forum bieden rond actuele vragen waar jongeren mee geconfronteerd worden. Artiesten en prominente figuren gaan de dialoog met hen aan en bieden stof tot discussie en reflectie. We betrekken de leerlingen op een actieve manier. We laten hen in kleine groepen werken en vragen om directe stellingname.
Een Cluster is een kleine onderzoekscel waarin we meningen van jongeren samenbrengen en confronteren met die van keynotesprekers. Nadien delen we de resultaten met de scholen en de Umwelt.
Cluster: Comedy
Waarom comedy belangrijk is voor jongeren? Comedy helpt hen om zichzelf te zijn, te leren relativeren, zich uit te drukken en de dingen in een breder perspectief te zetten. Humor is de sleutel tot een open mind!
Naar aanleiding van het jaarlijkse comedyfestival Mad Goat organiseren we de Cluster Comedy. In de voormiddag volgen de leerlingen improvisatie workshops in kleine groepjes. In de namiddag maken ze met z’n allen een comedyshow mee.
In deze klassieker der klassiekers volgen we The Tramp – Charlie Chaplins iconische slapstickpersonage – als fabrieksarbeider. Onder druk van de helse productiesnelheid krijgt hij een zenuwinzinking, belandt vervolgens in het ziekenhuis, de gevangenis, en uiteindelijk in de werkloosheid. Hij raakt steeds meer verstrikt in de tandwielen en radertjes van de moderne industrialisatie, totdat hij een vriendelijk weesmeisje ontmoet en ze samen proberen te ontsnappen uit de ellende.
Vier personages, die door hun familie en gemeenschap als heksen of tovenaars worden beschouwd, zien hun paden elkaar kruisen in een magisch-realistisch Congo. Alleen door wederzijdse hulp en verzoening kunnen ze ontsnappen aan de vloek die op hen rust.
Het Kwartier / Mariën & von Winckelmann & theater arsenaal
podium
volzet
Overal krijg je goede raad. Van studieadvies tot make-up tutorials, van stemwijzers tot sekstips. Geluk, succes en rijkdom: het ligt voor het rapen. Als je maar luistert.
In Even pingpongen leggen enkele adviseurs je uit wat je beter zou kunnen doen. Waarom je beter naar een andere voorstelling had kunnen gaan. Of naar de cinema. Of een boksclub. Zij weten wat het beste voor je is. Ze weten wat je beter had kunnen zien, beter had kunnen doen, welke job jou beter zou passen, welk lief je zou moeten nemen. Ze hebben er niks bij te winnen. Zeggen ze. Ze geven gewoon advies.
Even pingpongen is een satirische voorstelling over de gevaren van onafhankelijke experts, havermelk en puur rationele oplossingen – losjes geïnspireerd op A Modest Proposal van Jonathan Swift.
Een aanrader, al zeggen we het zelf. We hebben er niks bij te winnen.
Het Kwartier / Mariën & von Winckelmann & theater arsenaal
podium
volzet
Overal krijg je goede raad. Van studieadvies tot make-up tutorials, van stemwijzers tot sekstips. Geluk, succes en rijkdom: het ligt voor het rapen. Als je maar luistert.
In Even pingpongen leggen enkele adviseurs je uit wat je beter zou kunnen doen. Waarom je beter naar een andere voorstelling had kunnen gaan. Of naar de cinema. Of een boksclub. Zij weten wat het beste voor je is. Ze weten wat je beter had kunnen zien, beter had kunnen doen, welke job jou beter zou passen, welk lief je zou moeten nemen. Ze hebben er niks bij te winnen. Zeggen ze. Ze geven gewoon advies.
Even pingpongen is een satirische voorstelling over de gevaren van onafhankelijke experts, havermelk en puur rationele oplossingen – losjes geïnspireerd op A Modest Proposal van Jonathan Swift.
Een aanrader, al zeggen we het zelf. We hebben er niks bij te winnen.
Het Kwartier / Mariën & von Winckelmann & theater arsenaal
podium
volzet
Overal krijg je goede raad. Van studieadvies tot make-up tutorials, van stemwijzers tot sekstips. Geluk, succes en rijkdom: het ligt voor het rapen. Als je maar luistert.
In Even pingpongen leggen enkele adviseurs je uit wat je beter zou kunnen doen. Waarom je beter naar een andere voorstelling had kunnen gaan. Of naar de cinema. Of een boksclub. Zij weten wat het beste voor je is. Ze weten wat je beter had kunnen zien, beter had kunnen doen, welke job jou beter zou passen, welk lief je zou moeten nemen. Ze hebben er niks bij te winnen. Zeggen ze. Ze geven gewoon advies.
Even pingpongen is een satirische voorstelling over de gevaren van onafhankelijke experts, havermelk en puur rationele oplossingen – losjes geïnspireerd op A Modest Proposal van Jonathan Swift.
Een aanrader, al zeggen we het zelf. We hebben er niks bij te winnen.
Het wordt ‘de game’ genoemd: de levensgevaarlijke reis die vele onbegeleide minderjarigen afleggen op zoek naar bescherming in West-Europa. Voor Sajid Khan Nasiri begon de game op zijn veertiende, toen hij in zijn eentje vluchtte uit Afghanistan. Na een reis van twee jaar vol gevaar en ontberingen – die hij gedetailleerd vastlegde met zijn telefooncamera – arriveert hij in België. Daar begint een heel nieuwe worsteling: de mind game.
Zaaibedden om door te kruipen, labboonstruiken en waaibloemen. Wortelen, rapen en kolen. Een paradijsje dat ontkiemt en bloeit. Je kan er kruipen, rollebollen, grijpen, ontluiken en snuisteren.
PLANT-aardig is een speelse installatie waar alles organisch groeit en bloeit. Een lusthof voor zintuigen en verbeelding. Een zachte moestuin voor baby’s en peuters!
In deze groentetuin worden kleine kinderen iets groter. Ze kunnen er samen met hun ouders of begeleiders ontdekken, beleven en op avontuur gaan. En als je goed luistert, hoor je misschien de planten wel gillen, groeien en bloeien.
Zaaibedden om door te kruipen, labboonstruiken en waaibloemen. Wortelen, rapen en kolen. Een paradijsje dat ontkiemt en bloeit. Je kan er kruipen, rollebollen, grijpen, ontluiken en snuisteren.
PLANT-aardig is een speelse installatie waar alles organisch groeit en bloeit. Een lusthof voor zintuigen en verbeelding. Een zachte moestuin voor baby’s en peuters!
In deze groentetuin worden kleine kinderen iets groter. Ze kunnen er samen met hun ouders of begeleiders ontdekken, beleven en op avontuur gaan. En als je goed luistert, hoor je misschien de planten wel gillen, groeien en bloeien.
Zaaibedden om door te kruipen, labboonstruiken en waaibloemen. Wortelen, rapen en kolen. Een paradijsje dat ontkiemt en bloeit. Je kan er kruipen, rollebollen, grijpen, ontluiken en snuisteren.
PLANT-aardig is een speelse installatie waar alles organisch groeit en bloeit. Een lusthof voor zintuigen en verbeelding. Een zachte moestuin voor baby’s en peuters!
In deze groentetuin worden kleine kinderen iets groter. Ze kunnen er samen met hun ouders of begeleiders ontdekken, beleven en op avontuur gaan. En als je goed luistert, hoor je misschien de planten wel gillen, groeien en bloeien.
Ken je dat? Je moeder heeft een laatste verhaal verteld, maar jij wil nog niet slapen. Je stelt haar zoveel mogelijk moeilijke vragen. Waarom is de eekhoorn zo gemeen tegen de olifant? Kan de zwaluw echt de toekomst voorspellen? ‘Sluit je ogen,’ zegt ze, ‘en vraag het aan de oude, wijze Amadou. Hij heeft alle antwoorden.’
Later, veel later, ontdek ik dat Amadou echt heeft bestaan. Dat hij felblauwe ogen had en een magisch dagboek waarin je écht alle antwoorden vindt. Naar dat boek ging ik op zoek…
Verhalenvertelster Aminata Demba neemt je mee op een wervelende, muzikale roadtrip naar de boekenkamer van Amadou. Onderweg ontmoet je tetterende tantes, woestijnzangeressen en sprekende baobabs. Amadou is geïnspireerd op mondeling overgeleverde West-Afrikaanse sprookjes en het werk van de Malinese schrijver Amadou Hampâté Bâ. Een prachtige ode aan de kunst van het vertellen, over opgroeien en mens zijn.
Ken je dat? Je moeder heeft een laatste verhaal verteld, maar jij wil nog niet slapen. Je stelt haar zoveel mogelijk moeilijke vragen. Waarom is de eekhoorn zo gemeen tegen de olifant? Kan de zwaluw echt de toekomst voorspellen? ‘Sluit je ogen,’ zegt ze, ‘en vraag het aan de oude, wijze Amadou. Hij heeft alle antwoorden.’
Later, veel later, ontdek ik dat Amadou echt heeft bestaan. Dat hij felblauwe ogen had en een magisch dagboek waarin je écht alle antwoorden vindt. Naar dat boek ging ik op zoek…
Verhalenvertelster Aminata Demba neemt je mee op een wervelende, muzikale roadtrip naar de boekenkamer van Amadou. Onderweg ontmoet je tetterende tantes, woestijnzangeressen en sprekende baobabs. Amadou is geïnspireerd op mondeling overgeleverde West-Afrikaanse sprookjes en het werk van de Malinese schrijver Amadou Hampâté Bâ. Een prachtige ode aan de kunst van het vertellen, over opgroeien en mens zijn.
Ken je dat? Je moeder heeft een laatste verhaal verteld, maar jij wil nog niet slapen. Je stelt haar zoveel mogelijk moeilijke vragen. Waarom is de eekhoorn zo gemeen tegen de olifant? Kan de zwaluw echt de toekomst voorspellen? ‘Sluit je ogen,’ zegt ze, ‘en vraag het aan de oude, wijze Amadou. Hij heeft alle antwoorden.’
Later, veel later, ontdek ik dat Amadou echt heeft bestaan. Dat hij felblauwe ogen had en een magisch dagboek waarin je écht alle antwoorden vindt. Naar dat boek ging ik op zoek…
Verhalenvertelster Aminata Demba neemt je mee op een wervelende, muzikale roadtrip naar de boekenkamer van Amadou. Onderweg ontmoet je tetterende tantes, woestijnzangeressen en sprekende baobabs. Amadou is geïnspireerd op mondeling overgeleverde West-Afrikaanse sprookjes en het werk van de Malinese schrijver Amadou Hampâté Bâ. Een prachtige ode aan de kunst van het vertellen, over opgroeien en mens zijn.
Ken je dat? Je moeder heeft een laatste verhaal verteld, maar jij wil nog niet slapen. Je stelt haar zoveel mogelijk moeilijke vragen. Waarom is de eekhoorn zo gemeen tegen de olifant? Kan de zwaluw echt de toekomst voorspellen? ‘Sluit je ogen,’ zegt ze, ‘en vraag het aan de oude, wijze Amadou. Hij heeft alle antwoorden.’
Later, veel later, ontdek ik dat Amadou echt heeft bestaan. Dat hij felblauwe ogen had en een magisch dagboek waarin je écht alle antwoorden vindt. Naar dat boek ging ik op zoek…
Verhalenvertelster Aminata Demba neemt je mee op een wervelende, muzikale roadtrip naar de boekenkamer van Amadou. Onderweg ontmoet je tetterende tantes, woestijnzangeressen en sprekende baobabs. Amadou is geïnspireerd op mondeling overgeleverde West-Afrikaanse sprookjes en het werk van de Malinese schrijver Amadou Hampâté Bâ. Een prachtige ode aan de kunst van het vertellen, over opgroeien en mens zijn.
Een Cluster is een scholenprogramma waarin een waaier aan kunst, debat en media aan bod komt, telkens vanuit een maatschappelijke betrokkenheid, telkens vanuit een centraal thema.
We willen met de Clusters een breed forum bieden rond actuele vragen waar jongeren mee geconfronteerd worden. Artiesten en prominente figuren gaan de dialoog met hen aan en bieden stof tot discussie en reflectie. We betrekken de leerlingen op een actieve manier. We laten hen in kleine groepen werken en vragen om directe stellingname.
Een Cluster is een kleine onderzoekscel waarin we meningen van jongeren samenbrengen en confronteren met die van keynotesprekers. Nadien delen we de resultaten met de scholen en de Umwelt.
Cluster: We, The People
Het sociaal artistiek theatergezelschap WeThePeople stelt ‘hokjesdenken’ in vraag. Deze cluster zoomt in op inclusie en diversiteit. Vertrekkend vanuit hun eigen leefwereld onderzoeken de deelnemende jongeren – begeleid door WeThePeople – vragen als: Wat is diversiteit voor jou?
Het theoretisch kader waarbinnen WeThePeople dagelijks werkt, wordt toegelicht, onder de loep genomen door de jongeren zelf en toegepast in workshops. Deze Cluster verweeft zo de eigen leefwereld, theorie en praktijk.
Een Cluster is een scholenprogramma waarin een waaier aan kunst, debat en media aan bod komt, telkens vanuit een maatschappelijke betrokkenheid, telkens vanuit een centraal thema.
We willen met de Clusters een breed forum bieden rond actuele vragen waar jongeren mee geconfronteerd worden. Artiesten en prominente figuren gaan de dialoog met hen aan en bieden stof tot discussie en reflectie. We betrekken de leerlingen op een actieve manier. We laten hen in kleine groepen werken en vragen om directe stellingname.
Een Cluster is een kleine onderzoekscel waarin we meningen van jongeren samenbrengen en confronteren met die van keynotesprekers. Nadien delen we de resultaten met de scholen en de Umwelt.
Cluster: We, The People
Het sociaal artistiek theatergezelschap WeThePeople stelt ‘hokjesdenken’ in vraag. Deze cluster zoomt in op inclusie en diversiteit. Vertrekkend vanuit hun eigen leefwereld onderzoeken de deelnemende jongeren – begeleid door WeThePeople – vragen als: Wat is diversiteit voor jou?
Het theoretisch kader waarbinnen WeThePeople dagelijks werkt, wordt toegelicht, onder de loep genomen door de jongeren zelf en toegepast in workshops. Deze Cluster verweeft zo de eigen leefwereld, theorie en praktijk.
Een Cluster is een scholenprogramma waarin een waaier aan kunst, debat en media aan bod komt, telkens vanuit een maatschappelijke betrokkenheid, telkens vanuit een centraal thema.
We willen met de Clusters een breed forum bieden rond actuele vragen waar jongeren mee geconfronteerd worden. Artiesten en prominente figuren gaan de dialoog met hen aan en bieden stof tot discussie en reflectie. We betrekken de leerlingen op een actieve manier. We laten hen in kleine groepen werken en vragen om directe stellingname.
Een Cluster is een kleine onderzoekscel waarin we meningen van jongeren samenbrengen en confronteren met die van keynotesprekers. Nadien delen we de resultaten met de scholen en de Umwelt.
Cluster: We, The People
Het sociaal artistiek theatergezelschap WeThePeople stelt ‘hokjesdenken’ in vraag. Deze cluster zoomt in op inclusie en diversiteit. Vertrekkend vanuit hun eigen leefwereld onderzoeken de deelnemende jongeren – begeleid door WeThePeople – vragen als: Wat is diversiteit voor jou?
Het theoretisch kader waarbinnen WeThePeople dagelijks werkt, wordt toegelicht, onder de loep genomen door de jongeren zelf en toegepast in workshops. Deze Cluster verweeft zo de eigen leefwereld, theorie en praktijk.
Een Cluster is een scholenprogramma waarin een waaier aan kunst, debat en media aan bod komt, telkens vanuit een maatschappelijke betrokkenheid, telkens vanuit een centraal thema.
We willen met de Clusters een breed forum bieden rond actuele vragen waar jongeren mee geconfronteerd worden. Artiesten en prominente figuren gaan de dialoog met hen aan en bieden stof tot discussie en reflectie. We betrekken de leerlingen op een actieve manier. We laten hen in kleine groepen werken en vragen om directe stellingname.
Een Cluster is een kleine onderzoekscel waarin we meningen van jongeren samenbrengen en confronteren met die van keynotesprekers. Nadien delen we de resultaten met de scholen en de Umwelt.
Cluster: We, The People
Het sociaal artistiek theatergezelschap WeThePeople stelt ‘hokjesdenken’ in vraag. Deze cluster zoomt in op inclusie en diversiteit. Vertrekkend vanuit hun eigen leefwereld onderzoeken de deelnemende jongeren – begeleid door WeThePeople – vragen als: Wat is diversiteit voor jou?
Het theoretisch kader waarbinnen WeThePeople dagelijks werkt, wordt toegelicht, onder de loep genomen door de jongeren zelf en toegepast in workshops. Deze Cluster verweeft zo de eigen leefwereld, theorie en praktijk.
De Spiegel zoekt de directe ontmoeting op met de allerjongsten en hun begeleiders.
PRET-A-PORTER ofwel de PAP-zakken zijn fantasierijke spelformats die net in een koerierstas passen. Een performer en een muzikant nemen een PAP-zak mee naar jouw school en toveren er een mini-fantasiewereld uit tevoorschijn. Iedere PAP-zak is prikkelend en helemaal anders. Ga mee op ontdekkingstocht!
Deze voorstelling is geschikt voor kleine ruimtes: een kinderdag-verblijf, klaslokaal, woonkamer of tuin.
Willy – Ugo Dehaes
Willy is een 8-armige octobot die graag speelt. Hij laat de rode leguaanknuffel dansen en bewegen. Af en toe kruipt Willy zelf ook rond en laat zich aaien door de kinderen.
Pandora – Kevin Trappeniers
In de laatst overgebleven bloem zit het allerlaatste zaadje van deze wereld. Het zaadje gaat op reis en zoekt een vruchtbare plek om opnieuw te kunnen groeien en bloeien.
Letterdans – Marie Van Praag
Hier roLLLen de letterSSS letterlijk uit de pagina’S. Dans mee met de blokLetterS en voel hoe een nieuw verhaal ontstaat uit bladzijden van textiel.
ZAK – Lori Tuerlinckx
Uit de koerierszak komt een tweede, grote opblaaszak tevoorschijn. Op het eerste gezicht lijkt het niets bijzonders te zijn, maar door mechanische bewegingen en met hulp van de wind komt de zak wonderlijk tot leven.
1942. Wil en Lode zijn twee jonge hulpagenten in een bezet Antwerpen. Ze werken gedwongen mee aan de klopjacht op joden in hun stad. Maar tegelijk steunen ze ook het verzet. En te midden van alle chaos en geweld bloeit de liefde: Wil valt als een blok voor de charmes van Lode’s zus Yvette. Een cocktail van tegenstrijdige brengt hem aan de rand van de afgrond. Want hoe red je tegelijk jezelf, je geliefden en de joden uit de klauwen van de bezetter?
De Spiegel zoekt de directe ontmoeting op met de allerjongsten en hun begeleiders.
PRET-A-PORTER ofwel de PAP-zakken zijn fantasierijke spelformats die net in een koerierstas passen. Een performer en een muzikant nemen een PAP-zak mee naar jouw school en toveren er een mini-fantasiewereld uit tevoorschijn. Iedere PAP-zak is prikkelend en helemaal anders. Ga mee op ontdekkingstocht!
Deze voorstelling is geschikt voor kleine ruimtes: een kinderdag-verblijf, klaslokaal, woonkamer of tuin.
Willy – Ugo Dehaes
Willy is een 8-armige octobot die graag speelt. Hij laat de rode leguaanknuffel dansen en bewegen. Af en toe kruipt Willy zelf ook rond en laat zich aaien door de kinderen.
Pandora – Kevin Trappeniers
In de laatst overgebleven bloem zit het allerlaatste zaadje van deze wereld. Het zaadje gaat op reis en zoekt een vruchtbare plek om opnieuw te kunnen groeien en bloeien.
Letterdans – Marie Van Praag
Hier roLLLen de letterSSS letterlijk uit de pagina’S. Dans mee met de blokLetterS en voel hoe een nieuw verhaal ontstaat uit bladzijden van textiel.
ZAK – Lori Tuerlinckx
Uit de koerierszak komt een tweede, grote opblaaszak tevoorschijn. Op het eerste gezicht lijkt het niets bijzonders te zijn, maar door mechanische bewegingen en met hulp van de wind komt de zak wonderlijk tot leven.
Hartveroverende, magisch originele film over de Italiaanse grootouders van de regisseur, die met vallen en opstaan zich ontworstelen aan de armoede om geluk en welvaart te vinden in Frankrijk. Boven op een berg, middenin in de Piëmont (Noord-Italië), ligt het piepkleine dorpje Ugheterra. Nu zijn alle huizen vervallen, maar een eeuw geleden woonden daar families met allemaal dezelfde achternaam. Zo ook de grootouders van regisseur Alain Ughetto. Cesira belandt op de berg door haar liefde voor Luigi, een van de 11 kinderen uit een Ughetto familie. Grond is er schaars en het eten dus ook. Luigi en zijn broers vertrekken dan ook elke winter naar Frankrijk en Zwitserland, om daar het zware werk te doen. Er worden kinderen geboren, nieuwe liefdes gevierd, huizen gebouwd en ondertussen droomt iedereen van een beter bestaan.
Met behulp van een bijzonder speelse stop-motion animatiestijl, waarin hij af en toe letterlijk contact maakt met zijn grootmoeder, creëert Alain Ughetto een prachtige, ontroerende liefdesbrief aan zijn ouders en grootouders die hun hele leven met hun handen werkten. Ze konden alles maken wat ze zagen. Hetzelfde doet de filmmaker nu. Met zijn handen brengt hij iedereen en alles tot leven, van de bordkartonnen huizen en de bossen van broccoli tot de koeien en zijn eigen familie.
De Spiegel zoekt de directe ontmoeting op met de allerjongsten en hun begeleiders.
PRET-A-PORTER ofwel de PAP-zakken zijn fantasierijke spelformats die net in een koerierstas passen. Een performer en een muzikant nemen een PAP-zak mee naar jouw school en toveren er een mini-fantasiewereld uit tevoorschijn. Iedere PAP-zak is prikkelend en helemaal anders. Ga mee op ontdekkingstocht!
Deze voorstelling is geschikt voor kleine ruimtes: een kinderdag-verblijf, klaslokaal, woonkamer of tuin.
Willy – Ugo Dehaes
Willy is een 8-armige octobot die graag speelt. Hij laat de rode leguaanknuffel dansen en bewegen. Af en toe kruipt Willy zelf ook rond en laat zich aaien door de kinderen.
Pandora – Kevin Trappeniers
In de laatst overgebleven bloem zit het allerlaatste zaadje van deze wereld. Het zaadje gaat op reis en zoekt een vruchtbare plek om opnieuw te kunnen groeien en bloeien.
Letterdans – Marie Van Praag
Hier roLLLen de letterSSS letterlijk uit de pagina’S. Dans mee met de blokLetterS en voel hoe een nieuw verhaal ontstaat uit bladzijden van textiel.
ZAK – Lori Tuerlinckx
Uit de koerierszak komt een tweede, grote opblaaszak tevoorschijn. Op het eerste gezicht lijkt het niets bijzonders te zijn, maar door mechanische bewegingen en met hulp van de wind komt de zak wonderlijk tot leven.
De Spiegel zoekt de directe ontmoeting op met de allerjongsten en hun begeleiders.
PRET-A-PORTER ofwel de PAP-zakken zijn fantasierijke spelformats die net in een koerierstas passen. Een performer en een muzikant nemen een PAP-zak mee naar jouw school en toveren er een mini-fantasiewereld uit tevoorschijn. Iedere PAP-zak is prikkelend en helemaal anders. Ga mee op ontdekkingstocht!
Deze voorstelling is geschikt voor kleine ruimtes: een kinderdag-verblijf, klaslokaal, woonkamer of tuin.
Willy – Ugo Dehaes
Willy is een 8-armige octobot die graag speelt. Hij laat de rode leguaanknuffel dansen en bewegen. Af en toe kruipt Willy zelf ook rond en laat zich aaien door de kinderen.
Pandora – Kevin Trappeniers
In de laatst overgebleven bloem zit het allerlaatste zaadje van deze wereld. Het zaadje gaat op reis en zoekt een vruchtbare plek om opnieuw te kunnen groeien en bloeien.
Letterdans – Marie Van Praag
Hier roLLLen de letterSSS letterlijk uit de pagina’S. Dans mee met de blokLetterS en voel hoe een nieuw verhaal ontstaat uit bladzijden van textiel.
ZAK – Lori Tuerlinckx
Uit de koerierszak komt een tweede, grote opblaaszak tevoorschijn. Op het eerste gezicht lijkt het niets bijzonders te zijn, maar door mechanische bewegingen en met hulp van de wind komt de zak wonderlijk tot leven.
De Spiegel zoekt de directe ontmoeting op met de allerjongsten en hun begeleiders.
PRET-A-PORTER ofwel de PAP-zakken zijn fantasierijke spelformats die net in een koerierstas passen. Een performer en een muzikant nemen een PAP-zak mee naar jouw school en toveren er een mini-fantasiewereld uit tevoorschijn. Iedere PAP-zak is prikkelend en helemaal anders. Ga mee op ontdekkingstocht!
Deze voorstelling is geschikt voor kleine ruimtes: een kinderdag-verblijf, klaslokaal, woonkamer of tuin.
Willy – Ugo Dehaes
Willy is een 8-armige octobot die graag speelt. Hij laat de rode leguaanknuffel dansen en bewegen. Af en toe kruipt Willy zelf ook rond en laat zich aaien door de kinderen.
Pandora – Kevin Trappeniers
In de laatst overgebleven bloem zit het allerlaatste zaadje van deze wereld. Het zaadje gaat op reis en zoekt een vruchtbare plek om opnieuw te kunnen groeien en bloeien.
Letterdans – Marie Van Praag
Hier roLLLen de letterSSS letterlijk uit de pagina’S. Dans mee met de blokLetterS en voel hoe een nieuw verhaal ontstaat uit bladzijden van textiel.
ZAK – Lori Tuerlinckx
Uit de koerierszak komt een tweede, grote opblaaszak tevoorschijn. Op het eerste gezicht lijkt het niets bijzonders te zijn, maar door mechanische bewegingen en met hulp van de wind komt de zak wonderlijk tot leven.
QUEEN & SLIM is een krachtige vertelling over een jong Afro-Amerikaans stel wiens leven genadeloos verandert na een dodelijke confrontatie met een racistische politieagent. Gedwongen tot een wanhopige vlucht, transformeren ze van slachtoffers tot symbolen van rechtvaardigheid en vrijheid. Deze film is het regiedebuut van Melina Matsoukas, die vooral bekendstaat als regisseur van muziekvideo’s voor artiesten zoals Beyoncé en Rihanna.
Verliefde pubers Sam en Suzy zijn outsiders in een kleine Amerikaanse eilandgemeenschap anno 1965. Wanneer ze samen op de vlucht slaan, raken de volwassenen op het eiland in paniek. Een unieke love story, met droogkomisch gebrachte spitsvondige dialogen, absurdistische wendingen, vol levenswijsheden en een tot in de puntjes verzorgde vormgeving.
Een aan lager wal geraakte gemeenschap woont in een verloederde stad. Er zijn maar weinig vooruitzichten. Tot Claire langskomt, een oude stadsgenote die lang geleden onder vreemde omstandigheden vertrok. Ze brengt een zwarte panter met zich mee en beter dan dat: een sprankje hoop. Claire is multimiljardair en zou de stad er makkelijk weer bovenop kunnen helpen. Dat wil ze wel doen, maar op één voorwaarde: ze wil dat haar ex-lief dat nog in de stad woont, vermoord wordt. Ze wil gerechtigheid. De dorpelingen zakken weg in een poel van dilemma’s, gewetensvragen, moordplannen en hebzucht. Eén dode voor zoveel gelukkig leven is niet zo onredelijk, toch? Dan ontsnapt haar huisdiertje, de zwarte panter…
Theater FroeFroe werkt voor deze voorstelling samen met het onovertroffen gezelschap Theater Stap. De acteurs van Stap hebben een open maar heftige relatie met de poppen. Ze voelen zich er door geïntrigeerd en zijn er zelfs beetje bang van. De interactie tussen de spelers en de poppen roept grote tederheid op maar zorgt ook voor een intense en unieke spanning.
Een aan lager wal geraakte gemeenschap woont in een verloederde stad. Er zijn maar weinig vooruitzichten. Tot Claire langskomt, een oude stadsgenote die lang geleden onder vreemde omstandigheden vertrok. Ze brengt een zwarte panter met zich mee en beter dan dat: een sprankje hoop. Claire is multimiljardair en zou de stad er makkelijk weer bovenop kunnen helpen. Dat wil ze wel doen, maar op één voorwaarde: ze wil dat haar ex-lief dat nog in de stad woont, vermoord wordt. Ze wil gerechtigheid. De dorpelingen zakken weg in een poel van dilemma’s, gewetensvragen, moordplannen en hebzucht. Eén dode voor zoveel gelukkig leven is niet zo onredelijk, toch? Dan ontsnapt haar huisdiertje, de zwarte panter…
Theater FroeFroe werkt voor deze voorstelling samen met het onovertroffen gezelschap Theater Stap. De acteurs van Stap hebben een open maar heftige relatie met de poppen. Ze voelen zich er door geïntrigeerd en zijn er zelfs beetje bang van. De interactie tussen de spelers en de poppen roept grote tederheid op maar zorgt ook voor een intense en unieke spanning.
Een aan lager wal geraakte gemeenschap woont in een verloederde stad. Er zijn maar weinig vooruitzichten. Tot Claire langskomt, een oude stadsgenote die lang geleden onder vreemde omstandigheden vertrok. Ze brengt een zwarte panter met zich mee en beter dan dat: een sprankje hoop. Claire is multimiljardair en zou de stad er makkelijk weer bovenop kunnen helpen. Dat wil ze wel doen, maar op één voorwaarde: ze wil dat haar ex-lief dat nog in de stad woont, vermoord wordt. Ze wil gerechtigheid. De dorpelingen zakken weg in een poel van dilemma’s, gewetensvragen, moordplannen en hebzucht. Eén dode voor zoveel gelukkig leven is niet zo onredelijk, toch? Dan ontsnapt haar huisdiertje, de zwarte panter…
Theater FroeFroe werkt voor deze voorstelling samen met het onovertroffen gezelschap Theater Stap. De acteurs van Stap hebben een open maar heftige relatie met de poppen. Ze voelen zich er door geïntrigeerd en zijn er zelfs beetje bang van. De interactie tussen de spelers en de poppen roept grote tederheid op maar zorgt ook voor een intense en unieke spanning.
Saoirse Ronan speelt Christine, of Lady Bird zoals ze genoemd wil worden. Een ongemakkelijke tiener die constant in strijd is met haar uiterst liefdevolle, gepassioneerde en eigenzinnige moeder op wie ze tegen alle wil in enorm lijkt. Een unieke kijk op de relaties die ons vormen, de overtuigingen die ons definiëren, en de ongeëvenaarde schoonheid van een plek die we thuis noemen.
'Als de sjamanen stoppen met dansen en het leven in het regenwoud haar evenwicht verliest, zal de hemel naar beneden vallen en alles verpletteren.’ Die wijsheid wordt door de Yanomami in Brazilië van generatie op generatie doorgegeven. Maar goudzoekers vervuilen de rivieren, de sjamanen sterven, het regenwoud verdwijnt en de aarde warmt op. Davi Kopenawa, stamhoofd en woordvoerder van de Yanomami, vecht al 40 jaar zonder ophouden tegen de kolonisatie van zijn land. Hij waarschuwt de westerlingen dat wanneer de hemel neervalt, ook zij zullen verpletterd worden. Waarom luisteren ze niet?
“Je moet het zien om het te geloven" - Knack Focus
“De witten zijn vaak niet aardig,’ zo luidt zijn harde conclusie.” - Humo
We zoeken het noorden.
We gaan de horizon tegemoet.
We starten traag. Gestaag.
En met gezamenlijke adem,
hollen we de heuvel af.
Wind in de haren.
We kijken voor ons;
naast – opzij – achter.
Zien dat iedereen mee is.
Is iedereen mee?
Is iedereen mee?
Heimwegen is een duik in familiebanden. Banden zo lek als een zeef en banden zo sterk als een dijk. Heimwegen gaat over het willen dichten van zo’n lek en over zich soms willen loszingen van zo’n band. Over uiteenlopende waarden en nieuwe verhoudingen. Een prachtige ode aan de schoonheid van het prutsen.
We zoeken het noorden.
We gaan de horizon tegemoet.
We starten traag. Gestaag.
En met gezamenlijke adem,
hollen we de heuvel af.
Wind in de haren.
We kijken voor ons;
naast – opzij – achter.
Zien dat iedereen mee is.
Is iedereen mee?
Is iedereen mee?
Heimwegen is een duik in familiebanden. Banden zo lek als een zeef en banden zo sterk als een dijk. Heimwegen gaat over het willen dichten van zo’n lek en over zich soms willen loszingen van zo’n band. Over uiteenlopende waarden en nieuwe verhoudingen. Een prachtige ode aan de schoonheid van het prutsen.
Acrobatische lijven wringen zich in onmogelijke posities. Een liveband dompelt je onder in een klankbad van melodieuze en melancholische metal.
out of hands is een dans- en muziekvoorstelling over de duistere kant van jong zijn. Een groep jongeren neemt je mee op een intense trip naar hun onderwereld. Weg van het ideaalbeeld. Recht naar de pijn van het tiener zijn.
In 2018 maakte choreograaf Michiel Vandevelde bij fABULEUS de productie Paradise Now (1968-2018) die onthaald werd als één van de meest opwindende dansvoorstellingen van dat jaar. Voor out of hands werkt hij opnieuw samen met jongeren tussen 13 en 23 jaar.
In oude mythes staat jeugdigheid vaak symbool voor onsterfelijkheid, zuiverheid, onschuld en hoop. Maar onder die geïdealiseerde kijk schuilt ook een heel andere wereld: die van lichamen uit balans. out of hands bevindt zich tussen de onder- en bovenwereld van de psyche. Een bezwerende ervaring.
Acrobatische lijven wringen zich in onmogelijke posities. Een liveband dompelt je onder in een klankbad van melodieuze en melancholische metal.
out of hands is een dans- en muziekvoorstelling over de duistere kant van jong zijn. Een groep jongeren neemt je mee op een intense trip naar hun onderwereld. Weg van het ideaalbeeld. Recht naar de pijn van het tiener zijn.
In 2018 maakte choreograaf Michiel Vandevelde bij fABULEUS de productie Paradise Now (1968-2018) die onthaald werd als één van de meest opwindende dansvoorstellingen van dat jaar. Voor out of hands werkt hij opnieuw samen met jongeren tussen 13 en 23 jaar.
In oude mythes staat jeugdigheid vaak symbool voor onsterfelijkheid, zuiverheid, onschuld en hoop. Maar onder die geïdealiseerde kijk schuilt ook een heel andere wereld: die van lichamen uit balans. out of hands bevindt zich tussen de onder- en bovenwereld van de psyche. Een bezwerende ervaring.
Het levensverhaal van Marjane die op 9-jarige leeftijd in Iran wordt geconfronteerd met de Islamitische Revolutie. De fundamentalisten dwingen de vrouwen tot het dragen van sluiers en zetten velen gevangen. Ondanks deze sociale terreur weet Marjane toch punk, Iron Maiden en Abba te ontdekken en later wordt ze door haar ouders naar Oostenrijk gestuurd om daar veilig naar school te gaan. Hoewel ze er na verloop van tijd geaccepteerd wordt, besluit ze toch terug te gaan naar het tyrannieke bewind van Iran, omdat het simpelweg als haar thuis voelt, en besluit daar haar mening te blijven ventileren over wat ze ziet.
Sinds de ontdekking van de camera obscura tot de vertoning van het eerste bewegende beeld. Van de uitvinding van de webcam tot de eerste video die viral ging. Deze geestige en tot nadenken stemmende documentaire toont de opkomst van de beeldcultuur zoals wij die kennen en verweeft historisch archiefmateriaal met homevideo's, live streams, sensatiezoekers die hun levens riskeren voor social media content en aangrijpende persfotografie die voor altijd in het geheugen gegrift zullen blijven. De makers stellen de kijkers aan de hand hiervan de vraag: wat zijn de gevolgen van blootstelling aan de miljarden beelden die continu strijden om onze aandacht?
De twaalfjarige Zlata moet haar weg vinden in België nadat ze de oorlog in Oekraïne moest ontvluchten. Stap voor stap verkent het puberende meisje niet alleen haar nieuwe leefwereld maar ook haar eigen identiteit. In afwachting van de onzekere komst van haar vader, stelt Zlata zich langzaam maar zeker open.
Een hete zomer in de multiraciale, kleurrijke wijk Bedford-Stuyvesant in New York zet de toch al gespannen verhoudingen tussen zwarten en Italianen nog verder onder druk. In minder dan 24 uur worden de bewoners – deels door de zomerhitte, deels door onverdraagzaamheid – naar een explosief kookpunt gevoerd. Een film vol humor, brutaliteit en dubbele bodems en (helaas) nog steeds brandend actueel met een pompende hiphop soundtrack.
Er was eens een bos waar iedereen heel hard werkte.
De winter stond voor de deur dus alle dieren moesten eten zoeken.
Alleen één dier, Krekel, speelde en danste, zong liedjes, verzon grappen, rijmen en moppen.
Ze gaf optredens, maar werkte niet.
Zippi, de kleine mier, was haar allergrootste fan.
Toen de winter kwam, haastten Konijn, Vogel, Beer en Mier zich naar hun holen.
Alleen Krekel bleef achter.
Zonder eten en zonder dak boven haar hoofd.
Had ze maar gewerkt zoals de andere dieren, denkt u dan.
En zo dachten die andere dieren er ook over.
Maar dat is niet het einde van dit verhaal.
Gelukkig maar.
Zippi is een filosofische voorstelling voor kleuters en volwassenen over de plaats van de kunstenaar in de kapitalistische ratrace. Zoals de fabel van de Krekel en de Mier, maar dan echt om te lachen.
Er was eens een bos waar iedereen heel hard werkte.
De winter stond voor de deur dus alle dieren moesten eten zoeken.
Alleen één dier, Krekel, speelde en danste, zong liedjes, verzon grappen, rijmen en moppen.
Ze gaf optredens, maar werkte niet.
Zippi, de kleine mier, was haar allergrootste fan.
Toen de winter kwam, haastten Konijn, Vogel, Beer en Mier zich naar hun holen.
Alleen Krekel bleef achter.
Zonder eten en zonder dak boven haar hoofd.
Had ze maar gewerkt zoals de andere dieren, denkt u dan.
En zo dachten die andere dieren er ook over.
Maar dat is niet het einde van dit verhaal.
Gelukkig maar.
Zippi is een filosofische voorstelling voor kleuters en volwassenen over de plaats van de kunstenaar in de kapitalistische ratrace. Zoals de fabel van de Krekel en de Mier, maar dan echt om te lachen.
Er was eens een bos waar iedereen heel hard werkte.
De winter stond voor de deur dus alle dieren moesten eten zoeken.
Alleen één dier, Krekel, speelde en danste, zong liedjes, verzon grappen, rijmen en moppen.
Ze gaf optredens, maar werkte niet.
Zippi, de kleine mier, was haar allergrootste fan.
Toen de winter kwam, haastten Konijn, Vogel, Beer en Mier zich naar hun holen.
Alleen Krekel bleef achter.
Zonder eten en zonder dak boven haar hoofd.
Had ze maar gewerkt zoals de andere dieren, denkt u dan.
En zo dachten die andere dieren er ook over.
Maar dat is niet het einde van dit verhaal.
Gelukkig maar.
Zippi is een filosofische voorstelling voor kleuters en volwassenen over de plaats van de kunstenaar in de kapitalistische ratrace. Zoals de fabel van de Krekel en de Mier, maar dan echt om te lachen.
Er was eens een bos waar iedereen heel hard werkte.
De winter stond voor de deur dus alle dieren moesten eten zoeken.
Alleen één dier, Krekel, speelde en danste, zong liedjes, verzon grappen, rijmen en moppen.
Ze gaf optredens, maar werkte niet.
Zippi, de kleine mier, was haar allergrootste fan.
Toen de winter kwam, haastten Konijn, Vogel, Beer en Mier zich naar hun holen.
Alleen Krekel bleef achter.
Zonder eten en zonder dak boven haar hoofd.
Had ze maar gewerkt zoals de andere dieren, denkt u dan.
En zo dachten die andere dieren er ook over.
Maar dat is niet het einde van dit verhaal.
Gelukkig maar.
Zippi is een filosofische voorstelling voor kleuters en volwassenen over de plaats van de kunstenaar in de kapitalistische ratrace. Zoals de fabel van de Krekel en de Mier, maar dan echt om te lachen.
Moeders: sommigen zijn er één, iedereen heeft er één. Herkenbaarheid troef!
In MODDERS zien we een aantal moeders aan het werk. In hun wereld vol goede bedoelingen werken de dingen echter tegen hen. Geen enkele stoel staat recht, geen enkel kleedje past, geen borstel die nog veegt en niemand die luistert. Maar doorgaan zullen ze! Niks aan de hand! Alles onder controle! Telkens weer klauteren ze uit de grootste puinhoop overeind. Zoals het een moeder betaamt.
De barbaries nemen dit keer hun leven naast de scène mee op de planken.Gewrongen tussen de moedermaffia’s en de welbedoelde me-time-goeroes probeert elke moeder een evenwicht te vinden. Ondanks een verpletterende verantwoordelijkheid lachen we vrolijk onze angsten en onkunde weg.
MODDERS is een absurde, komische voorstelling waarin elk kind een inkijk krijgt in een moederhoofd en tot de ontdekking komt dat die alleswetende heldin ook maar een mens is. Want elke moeder moddert maar wat aan.
Och, tenslotte is opvoeden nog altijd makkelijker dan afvallen.
Moeders: sommigen zijn er één, iedereen heeft er één. Herkenbaarheid troef!
In MODDERS zien we een aantal moeders aan het werk. In hun wereld vol goede bedoelingen werken de dingen echter tegen hen. Geen enkele stoel staat recht, geen enkel kleedje past, geen borstel die nog veegt en niemand die luistert. Maar doorgaan zullen ze! Niks aan de hand! Alles onder controle! Telkens weer klauteren ze uit de grootste puinhoop overeind. Zoals het een moeder betaamt.
De barbaries nemen dit keer hun leven naast de scène mee op de planken.Gewrongen tussen de moedermaffia’s en de welbedoelde me-time-goeroes probeert elke moeder een evenwicht te vinden. Ondanks een verpletterende verantwoordelijkheid lachen we vrolijk onze angsten en onkunde weg.
MODDERS is een absurde, komische voorstelling waarin elk kind een inkijk krijgt in een moederhoofd en tot de ontdekking komt dat die alleswetende heldin ook maar een mens is. Want elke moeder moddert maar wat aan.
Och, tenslotte is opvoeden nog altijd makkelijker dan afvallen.
Moeders: sommigen zijn er één, iedereen heeft er één. Herkenbaarheid troef!
In MODDERS zien we een aantal moeders aan het werk. In hun wereld vol goede bedoelingen werken de dingen echter tegen hen. Geen enkele stoel staat recht, geen enkel kleedje past, geen borstel die nog veegt en niemand die luistert. Maar doorgaan zullen ze! Niks aan de hand! Alles onder controle! Telkens weer klauteren ze uit de grootste puinhoop overeind. Zoals het een moeder betaamt.
De barbaries nemen dit keer hun leven naast de scène mee op de planken.Gewrongen tussen de moedermaffia’s en de welbedoelde me-time-goeroes probeert elke moeder een evenwicht te vinden. Ondanks een verpletterende verantwoordelijkheid lachen we vrolijk onze angsten en onkunde weg.
MODDERS is een absurde, komische voorstelling waarin elk kind een inkijk krijgt in een moederhoofd en tot de ontdekking komt dat die alleswetende heldin ook maar een mens is. Want elke moeder moddert maar wat aan.
Och, tenslotte is opvoeden nog altijd makkelijker dan afvallen.
Moeders: sommigen zijn er één, iedereen heeft er één. Herkenbaarheid troef!
In MODDERS zien we een aantal moeders aan het werk. In hun wereld vol goede bedoelingen werken de dingen echter tegen hen. Geen enkele stoel staat recht, geen enkel kleedje past, geen borstel die nog veegt en niemand die luistert. Maar doorgaan zullen ze! Niks aan de hand! Alles onder controle! Telkens weer klauteren ze uit de grootste puinhoop overeind. Zoals het een moeder betaamt.
De barbaries nemen dit keer hun leven naast de scène mee op de planken.Gewrongen tussen de moedermaffia’s en de welbedoelde me-time-goeroes probeert elke moeder een evenwicht te vinden. Ondanks een verpletterende verantwoordelijkheid lachen we vrolijk onze angsten en onkunde weg.
MODDERS is een absurde, komische voorstelling waarin elk kind een inkijk krijgt in een moederhoofd en tot de ontdekking komt dat die alleswetende heldin ook maar een mens is. Want elke moeder moddert maar wat aan.
Och, tenslotte is opvoeden nog altijd makkelijker dan afvallen.
Een compilatie van drie films over het iconische duo Wallace en Gromit. Wallace is een maffe uitvinder, kaasliefhebber en het trotse baasje van viervoeter Gromit. Samen komen ze in grappige avonturen terecht, die vaak het gevolg zijn van Wallace’s verstrooide acties en Gromits vergeefse pogingen om zijn fouten recht te zetten.
In Charlie Chaplins THE CIRCUS wordt zijn wereldberoemde personage the little tramp aangezien voor een dief. Hij vlucht, maar komt per ongeluk terecht in een circusshow. Als hij een nummer in het honderd doet lopen denkt het publiek dat hij onderdeel is van de show en schatert het uit. Van de ene dag op de andere is Charlie dé ster van het circus.
Naar het gelijknamige kinderboek van Roald Dahl. Mr. Fox en Mrs. Fox leiden een idyllisch leventje onder de grond. Twaalf ‘’vossejaren’’ na de geboorte van hun zoontje Ash komen echter de instincten van Mr. Fox bovendrijven, iets wat het bestaan van hun hele dierengemeenschap in gevaar brengt. Om aan voedsel te komen berooft Mr. Fox namelijk de boerderijen van drie verschillende boeren, terwijl hij aan Mrs. Fox beloofd had dit niet meer te doen. Mr. Fox is de drie domme boeren steeds te slim af, maar als ze voor de zoveelste keer beroofd worden, komen ze bij elkaar en smeden ze een plan…
Naar het gelijknamige kinderboek van Roald Dahl. Mr. Fox en Mrs. Fox leiden een idyllisch leventje onder de grond. Twaalf ‘’vossejaren’’ na de geboorte van hun zoontje Ash komen echter de instincten van Mr. Fox bovendrijven, iets wat het bestaan van hun hele dierengemeenschap in gevaar brengt. Om aan voedsel te komen berooft Mr. Fox namelijk de boerderijen van drie verschillende boeren, terwijl hij aan Mrs. Fox beloofd had dit niet meer te doen. Mr. Fox is de drie domme boeren steeds te slim af, maar als ze voor de zoveelste keer beroofd worden, komen ze bij elkaar en smeden ze een plan…
